Přejít na obsah
Menu

#graficky design

95b129770ba2690327fb7c04172e3751

Koluje mezi námi příliš mnoho nudných vizitek. Příliš mnoho kartiček, které neříkají o daném podnikání nic a jsou zapomenutelné. Nudné vizitky mohou být pro podnikání smrtí. Smysl vizitky spočívá v připomenutí příjemci dané osoby nebo společnosti a hodnoty, kterou mu do života mohou přinést. Proto je vytvoření kreativní vizitky pro každého, kdo chce v podnikání uspět velmi důležité. 

Vizitka musí vyprávět příběh o vás, vaší značce a vašich odborných znalostech. Chcete-li tento příběh vyprávět efektivně, vytvořte si jedinečnou vizitku, která zanechá okamžitý dojem. Vizitka by měla odlišit vaši značku od konkurence, připomenout lidem, co děláte, a povzbudit je, aby vás oslovili! Tento návod by vám k tomu měl dopomoci. 🙂

  1. Naplánujete si svůj design

Než se pustíte do navrhování své vizitky, začněte tím, že připravíte návrhy na design. Vaše nápady na vizitky musí odpovídat celkové identitě značky.

2. Využijte šablony

Je mnohem snazší využít profesionálně navržené šablony, které si pak můžete upravit přidáním vlastního textu a návrhu.

Envato Elements má na výběr rozsáhlou knihovnu návrhů profesionálních vizitek. Podívejte se například na vizitku Monta Creative Business Card, která vám nabízí elegantní design, se kterým však můžete dále pracovat. Šablona je plně nastavena pro snadné přizpůsobení v Adobe Photoshopu. Umožňuje vám tak vytvořit jedinečný vlastní vzhled.

  1. Pamatujte na základní principy návrhu

K vytvoření dobře vypadající vizitky nemusíte být profesionálním grafickým designérem. Měli byste se přesto pokusit dodržet některé základní principy designu.

  • vytyčení mřížky
  • vytvoření hierarchie
  • udržování všech prvků úhledně vyrovnaných
  • výběr vhodných písem a velikostí písma 
  • práci s konzistentní paletou barev
  1. Kreativně využijte omezený prostor

Když navrhujete vizitku, nemáte obrovské plátno, se kterým byste mohli pracovat. Obecně se vyrábí v několika standardních velikostech, například 55 x 85 mm.

Ale i v tento omezený prostor můžete využít kreativně. Přemýšlejte o uspořádání klíčových informací poutavým způsobem. 🙂

  1. Klíčové informace

Je snadné se nechat pohltit kreativními nápady na rozvržením vizitky a zapomenout na hlavní účel vizitky: představit klíčové informace potenciálním klientům.

I když je design velmi důležitý, nezapomeňte věnovat pozornost základním informacím, mezi které patří: název, jméno nebo jméno společnosti, pracovní pozice, adresa, telefonní číslo, webová stránka, e-mail a odkazy na sociální média.

  1. Využijte zadní část vizitky

Lidé často nechávají zadní část vizitky prázdnou, ale můžete ji kreativně využít. Použijte ji pro svůj slogan, nabídku, nepředvídatelný citát nebo hezkou ilustraci. 

  1. Ukažte, co děláte

Pokud vytváříte skvělou grafiku, vložte na kartu ukázku. Pokud jste fotograf, vložte svůj nejlepší snímek (například na zadní stranu vizitky). Pomocí vizualizace můžete lidem jednoduše předvést, co děláte.

  1. Experimentujte s typografií

Pokud chcete vytvořit vizitky, které si lidé budou pamatovat, neopomeňte typografii. Elegantní a vhodná typografie je zásadním prvkem dobrého a nezapomenutelného designu.

  1. Zkontrolujte požadavky tiskárny

Každá tiskárna bude obecně chtít, abyste poskytli soubor v určitém formátu a s určitými parametry. I když jsou šablony nastaveny většinou tak, aby byl proces snadný, mějte na paměti, že různé tiskárny po celém světě mají své vlastní požadavky, takže se ujistěte, že jim dáváte přesně to, co potřebují, aby svou práci zvládli správně.

  1. Konečný návrh pečlivě zkontrolujte

Až dokončíte návrh své vizitky, pravděpodobně vytisknete stovky nebo dokonce tisíce kopií. Udělejte si proto čas a pečlivě veškeré uvedené informace projděte. 🙂

Chcete se naučit kromě vizitky vytvořit i další propagační materiály? Přihlaste se na kurz Grafického designu pro začátečníky v Draw Planet! 

https://www.drawplanet.cz/online-kurz/graficky-design-online-kurz-pro-zacatecniky/

001

Zajímá vás, co vlastně můžete s Photoshopem dělat? V tomto článku se pokusíme odpovědět na tuto otázku tím, že uvedeme, čeho všeho je Photoshop schopen. Adobe Photoshop je jednou z nejvýkonnějších aplikací pro úpravu obrázků na trhu. A pokud jde o práci s fotografiemi, není téměř nic, co by nemohl udělat. Dokonce i název „Photoshop“ je klíčovým slovem pro manipulaci s fotografiemi a od svého spuštění, před více než 25 lety, zaznamenal program spoustu nových funkcí. 

Upravte pomocí Photoshopu své fotografie

Když se ptáme sami sebe, na co lze Photoshop použít, je důležité si uvědomit, že je možnost využití i dalších programů, jako je například Adobe Illustrator. V posledních letech Adobe vyvinul sadu Creative Cloud do komplexní sítě překrývajících se aplikací.

Pokud máte přístup k plné verzi Creative Cloudu, mají tyto překrývající se aplikace spoustu výhod. Jednou z věcí, které se s Photoshopem daly dělat vždy, je úprava fotografií.

Díky tomu můžete:

  • Vylepšovat barvy, přidat kontrast nebo upravit ostrost a rozmazání.
  • Retušovat snímky a pozvednout je v kvalitě i rozvržení na úroveň časopisů.
  • Opravit staré fotografie tak, aby vypadaly, jako by byly vytištěny včera.
  • Oříznout obrázek libovolným způsobem.

V zásadě, pokud existuje nějaký myslitelný způsob úpravy obrázku, můžete to udělat pomocí Photoshopu. 

Vytvořte pomocí Photoshopu digitální obraz

Co ještě může Photoshop dělat, kromě úpravy fotografií? Většina obrazů, karikatur, přebalů knih a jiného umění, které vidíte online, se dnes už opravdovým štětcem a barvami na plátně nevytváří. Štětec i plátno jsou digitální a obrázky, které vidíte, byly navrženy na počítači. Photoshop je pouze jedním z nejpopulárnějších programů pro vytváření digitálního umění.

Pomocí aplikace Photoshop můžete reálně napodobit old-schoolová či ručně malovaná umělecká díla, jelikož při klasickém malování nevytvoříte takové spektrum barev jako při digitální malbě.  S programem jako důvěryhodným plátnem a tabletem místo štětce můžete ihned začít s vytvářením nových mistrovských děl.

Pomocí míchacích štětců nebo vrstev můžete také různé barvy kombinovat a vytvořit tak originální obraz. Kromě toho můžete na svůj obrázek aplikovat efekty digitálního štětce, a to od olejových textur až po uhel či inkoust.

Tyto efekty jsou často ve formátu štětců na míru, které si lze stáhnout prostřednictvím Adobe nebo přes jiného výrobce. Ale můžete si vytvořit i svůj vlastní.  

Použijte Photoshop pro grafický design

Chcete se věnovat grafickému designu a potřebujete navrhnout ilustraci, koláž nebo třeba grafický plakát a nechcete v začátcích investovat do dalších programů?  

Do Photoshopu bylo začleněno mnoho nástrojů Adobe určených i pro design. Například nástroj pero je základní funkcí aplikace Adobe Illustrator. Nyní je stálicí téměř ve všech programech Adobe.

Photoshop sice není hlavní grafickou aplikací, ale i tak je velmi funkční a nabízí velkou flexibilitu. Pokud chcete vyzkoušet některé běžné nástroje ve Photoshopu před přechodem na Illustrator, Photoshop je skvělým programem pro začátečníky. Bude se vám také hodit, pokud vytváříte grafický design pouze příležitostně.

Používejte Photoshop pro webdesign

Stejně jako grafický design, není webdesign hlavním zaměřením Photoshopu. K tomu jsou vhodnější jiné programy Adobe, ale Photoshop může být užitečným nástrojem při vytváření makety pro front-end vašeho webu nebo aplikace. Díky ní uvidíte, jak může vzhled vypadat.

Kódování webových stránek je velmi důležité, ale také si musíte udělat čas na plánování vizuálů. Pokud tak neučiníte, může to vést k nepříjemným změnám na poslední chvíli, až když už je všechno ostatní hotové.

Vytvořte v Photoshopu GIF

GIF je základem sociálních sítí a umět ho vytvořit je skvělá věc. Photoshop můžete využít třeba i na vytvoření GIFu s ukázkou svojí práce „v procesu“, nebo můžete díky Photoshopu vytvořit extrémně populární GIFy – od memů až po krátké filmové klipy.

Upravte video pomocí Photoshopu

Krom jiného lze ve Photoshopu i upravovat videa. Nebudete vytvářet žádný hollywoodský trhák ani krátký film, ale při úpravě menších klipů se vám může opravu hodit. Nejlepší na úpravách videí v programu je to, že budete používat vrstvy, stejně jako kdybyste upravovali fotografii. Pokud víte, jak upravovat fotografie, ale nevíte, jak používat aplikace jako Adobe Premiere Pro nebo After Effects, Photoshop může být skvělou alternativou. Všechny nástroje, které již znáte, máte k dispozici.

Jaké jsou nejdůležitější nástroje pro ovládání Photoshopu? 

Výběr

Pokud pracujete s Photoshopem poprvé, první koncept, který byste se měli naučit, je koncept výběru. Jednoduše řečeno: výběrem říkáte Photoshopu, aby popadl skupinu pixelů tak, abyste je vy mohli upravit. Ve Photoshopu můžete s výběrem pixelů dělat spoustu věcí. Můžete změnit jejich barvu, přesunout je, změnit jejich velikost nebo je odstranit.

Maskování

Maskování je pravděpodobně nejdůležitější pojem, kterému je třeba porozumět. Maskování je akt zobrazování nebo skrytí pixelů. Když použijete masku na objekt ve Photoshopu, říkáte Photoshopu, které pixely se mají zobrazit a které se mají skrýt. Umístěním bílé na masku říkáte Photoshopu, aby zobrazil pixely za touto maskou. Umístěním černé na masku říkáte Photoshopu, aby skryl pixely za maskou. 

Štětce

Když většina lidí myslí na štětce, pravděpodobně okamžitě přemýšlí o malbě. Zatímco Photoshop je úžasná aplikace pro digitální malbu, nejužitečnější funkce nástroje štětec ve skutečnosti není pro digitální malbu nebo ilustraci, ale obvykle je nástroj štětec nejužitečnější, když je použit na masky nebo vyrovnávací vrstvy. 

Vyrovnávací vrstvy

Vrstvy úprav umožňují provádět změny barev nebo tónu pixelů. Pomocí vrstvy úprav můžete přidat kontrast, upravit barvy, převést obrázek na černobílý a mnoho dalšího. 

Klonovací razítko

Pokud hodně upravujete nebo retušujete fotografie, bude pro vás nezbytným nástrojem klonovací razítko. Nástroj klonovací razítko umožňuje nabrat vzorek pixelů z jedné části obrázku a malovat těmito pixely v jiné část obrázku. Tento nástroj můžete použít k odstranění vad z fotografie nebo dokonce k odstranění objektů z fotografie. 

Vrstvy

Vrstvy jsou jedním z nejsilnějších organizačních nástrojů Photoshopu. Skládáním vrstev na sebe vám Photoshop umožňuje nejen pracovat nedestruktivně, ale také organizovat váš soubor PSD takovým způsobem, že bude dávat smysl každému, kdo si ho prohlíží.

Režimy prolnutí

Režimy prolnutí ve Photoshopu umožňují prolnout vaše vrstvy zajímavým způsobem. Nastavením režimu prolnutí ve vrstvě můžete Photoshopu sdělit, aby aplikoval různá chování na barvy a tóny obsažené v této vrstvě. 

Transformační nástroje

Photoshop poskytuje několik výkonných nástrojů, které vám pomohou změnit velikost, zkreslit, transformovat a deformovat vaše obrázky. Pomocí těchto nástrojů můžete posouvat pixely a přesunout je na jiné místo. 

Zkapalnění

Retušování závisí na nástroji zkapalnění, který pomůže posouvat pixely po obrazovce. Možná jste viděli, jak lidé v minulosti používali nástroj zkapalnění, aby na fotografii udělali nějaké drastické úpravy. Nejčastěji se však nástroj zkapalnění používá například při modelování rozčepýřených vlasů, zeštíhlení částí těla a podobně. 

Oříznutí

Nástroj oříznutí je pravděpodobně jednou z nejpopulárnějších funkcí Photoshopu. Nástroj oříznutí umožňuje oříznout okraje fotografie a nejčastěji se používá ke změně poměru stran nebo ke změně velikosti obrázku na menší rozměry. 

Kde najdete tyto a další nástroje ve Photoshopu? 

Když spustíte program Photoshop, zobrazí se na levém okraji obrazovky panel nástrojů. Některé nástroje na panelu nástrojů mají volby, které se objeví v kontextově závislém pruhu voleb. Adobe Photoshop je neuvěřitelný program s úžasným množstvím nástrojů. A i když byl původně určen jen pro úpravy fotografií, může toho v něm udělat mnohem více.

Chcete také začít kouzlit ve Photoshopu, ale nevíte jak ne to? Přihlaste se na náš kurz Photoshop pro začátečníky a my vás naučíme vše od úplných základů: https://www.drawplanet.cz/kurz/adobe-photoshop-pro-zacatecniky/

 

Jak vytvořit plakát

16. listopadu 2020

Obr.6

Plakáty jsou jedním z nejstarších a nejvíce osvědčených typů marketingových nástrojů. Plakáty jsou účinným způsobem, jak upozornit na vaší firmu, událost, finanční sbírku a další. I když neexistuje žádný správný způsob na vytváření plakátů, stále existují osvědčené postupy, které byste měli dodržovat.

Rozhodli jsme se vám tyto postupy představit a proto jsme vytvořili průvodce návrhem plakátů. Pokud se chcete, jako začátečníci, naučit jak vytvářet plakáty, jste na správném místě.

Tyto tipy lze použít prakticky na jakýkoli návrh plakátu. Pojďme na to!

  1. Určete cíl svého plakátu

Chcete informovat o novém produktu, pořádaném koncertu nebo o vaší firmě? To vše jsou cíle, k jejichž dosáhnutí vám plakát může pomoci. Pokud o svých hlavních cílech přemýšlíte od začátku, můžete tento cíl použít jako vodítko při výběru designu.

Například pokud je cílem vašeho plakátu přimět lidi, aby se zúčastnili konference, měl by být váš plakát navržen strategicky, aby vám pomohl dosáhnout oslovení té pravé cílové skupiny. Osvědčeným pravidlem pro písemnou komunikaci je jednoduchost.

Návrh plakátu zdůrazňuje klíčové informace, které budou účastníci potřebovat vědět, s elegantním a profesionálním provedením:

Žlutá kontrastuje s modrou, přičemž klade důraz na čas a místo události a vystupujících řečníků (informace, které pravděpodobně vzbudí zájem návštěvníků).

Název konference je napsán největší velikostí písma z plakátu. Za názvem následuje krátký popis toho, o čem konference je. Obrázek na pozadí odráží téma, kterým je týmová spolupráce k dosažení vize.

Nyní se podívejte na tento náborový plakát:

Cílem tohoto plakátu je informovat kvalifikované kandidáty o otevřené pozici. Má za úkol přimět kvalifikované lidi zavolat na uvedené číslo a požádat o pracovní pozici:

Název tohoto plakátu „We’re Hiring“ je větší než jakýkoli jiný text a je ohraničen poutavou ikonou. Otevřené pozice jsou uvedeny dále, aby čtenáři mohli rychle zjistit, zda se na ně plakát vztahuje. Výzva k akci, kterou je v tomto případě zavolání na uvedené číslo, je zvýrazněna poutavou barvou. Následující část odpovídá na mnoho hlavních otázek, které uchazeči o zaměstnání budou mít, aniž by je nutili číst hodně textu. Začněte se stanovením cíle a naplánujte si podle něj další kroky k návrhu plakátu.

  1. Uvažujte nad cílovou skupinou

Dále byste měli zvážit, koho se se svým plakátem snažíte oslovit. Odpověď na tuto otázku pravděpodobně bude určovat mnoho kroků vašeho návrhu.

 Řekněme například, že inzerujete finanční sbírku, viz. plakát níže:

Rozložení, barvy a design vypadají velmi profesionálně. Je celkem dobrým odhadem, že se snaží přilákat starší publikum. Člověka, který má peníze nejen na zakoupení nabízené večeře, ale i na přispění do sbírky.

Nyní jej porovnejte s tímto plakátem pro sbírku Color Run:

Tento plakát vypadá, že osloví mnohem mladší skupinu lidí díky použití živých barev a tučných fontů (což je jeden z největších trendů dnešního grafického designu). Vypadá to také, že je to spíše párty než sbírka!

Oba plakáty jsou k událostem se stejnými účely, ale publikum, které se každý plakát snaží oslovit, je jiné. Než se pustíte do procesu návrhu plakátu, ujistěte se, že jste se přesně rozhodli, na jakou cílovou skupinu se snažíte zaměřit.

Nezapomeňte také, že můžete vytvořit několik plakátů, které budou vyhovovat různým osobnostem zákazníků. Nemusíte používat jeden typ pro všechny potencionální účastníky či zákazníky!

  1. Rozhodněte se, kde chcete svůj plakát sdílet

Poslední věcí, kterou byste měli udělat před návrhem plakátu, je přemýšlet o tom, kde bude sdílen. Chystáte se plakát vytisknout a pověsit na zeď? Nebo to prostě sdílet se svojí sociální bublinou na sociálních médiích?

Před zahájením procesu návrhu je důležité se rozhodnout, kde chcete, aby byl plakát viděn. Je to proto, že, správná optimalizace plakátu pro tisk je trochu jiná než pro Twitter nebo Facebook, viz níže.

Optimalizujte svůj plakát pro tisk

Pravděpodobně máte představu o tom, kde budete svůj plakát sdílet. Pokud ne, k rozhodnutí, kde budete plakát sdílet, vám může pomoci několik designových rozhodnutí.

Pokud plánujete vytisknout svůj plakát, měli byste mít na paměti několik základních pokynů. Zjistěte si, kde bude váš plakát viset. Pokud jde o zeď s hromadou dalších plakátů, vytiskněte si plakát ve větší velikosti, aby vynikl:

Pokud se však jedná o relativně holou zeď, vytiskněte plakáty v menší velikosti a připevněte jich na stěnu více, abyste vytvořili větší stopu, jako plakáty níže:

Vyberte standardní velikost papíru

Pokud nechcete vytvořit velký plakát, pravděpodobně nebudete chtít utrácet peníze za jeho tisk. Můžete si jej vytisknout sami tak, že svůj plakát navrhnete tak, aby odpovídal standardnímu papíru pro tiskárnu ISO A1-A5.

Optimalizujte svůj plakát pro sociální média

Při navrhování plakátu pro web je méně omezení než u tisku. Přesto existují určité postupy, které byste měli dodržovat.

Pokud chcete, aby váš plakát na sociálních médiích vypadal opravdu dobře, přizpůsobte jej velikosti konkrétní platformě, na které jej propagujete. Možná budete chtít vytvořit několik různých verzí vašeho plakátu pro různé platformy.

Pamatujte, že čtvercová nebo portrétová orientace vypadá nejlépe pro mobilní prohlížení. Lidé jsou zvyklí rolovat nahoru a dolů na mobilu, spíše než ze strany na stranu.

Toto jsou ideální dimenze pro každou z velkých platforem sociálních médií:

Facebook: 1200 x 628, nebo 1200 x 1200 pro čtverec. Twitter: 1024 x 512. Instagram: 1080 x 1080 nebo 1080 x 1350 pro portrét. Pinterest: Máte zde více kroutícího prostoru pro délku, ale zkuste použít poměr 2:3 až 1:3,5.

Pokud propagujete svou událost na Twitteru nebo Facebooku, bannery obecně lépe zapadají do jejich feedu. V takovém případě je orientace na šířku v pořádku.

Nebo tento minimalistický design plakátu „Black Friday“ je ideální pro zobrazení na Instagramu:

Při vytváření plakátů na sociální média je obzvláště důležité dodržovat stručnost textu. Protože se na ně lidé, pravděpodobně, budou dívat na svých telefonech, obrázky budou malé.

Chcete proniknout do grafického designu? Vrhneme se na počítačovou grafiku úplně od píky! Přihlaste se do Kurzu grafického designu pro začátečníky v Draw Planet: https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

wacom-one-vyuka

Výběr tabletu pro digitální umění nebo nebo animaci se může zdát jako běh na dlouhou trať, když se člověk zamyslí nad všemi kritérii, které by měl pro něj tablet splňovat, a také nad všemi modely a druhy, které jsou momentálně na trhu. 

Aby to bylo ještě komplikovanější, každý model má své vlastní přednosti a splňuje různá kritéria. Takže kde by měl umělecký novic začít, aby porozuměl všemu technickému žargonu a vybral si pro sebe správný kousek?

Pěkně popořadě – k čemu budete přístroj používat?

Stejně jako nákup jakékoli jiné elektroniky, i nákup tabletu pro tvorbu je docela investice, takže je třeba se zamyslet nad tím, k čemu skutečně jej budeme využívat. 

  • Bude tvorba pro Vás jen koníčkem nebo i něco víc?
  • Budou Vaše děti s ním mít povoleno hrát si?
  • Jste chudý student a hledáte skvělý a finančně dostupný kus?
  • Nebo jste už zavedený umělec a hledáte profesionální stroj pro pracovní účely?
  • Potřebujete samostatný tablet kvůli úspoře místa?

Všechny tyto odpovědi Vás posunou blíže k tabletu, který vyhovuje Vašim potřebám a Vaší peněžence. 

Rozpočet

Což nás jemně posouvá k prvnímu kritérii, a tím je Váš rozpočet. Ten bude asi prvním faktorem, na který se podíváte při brouzdání internetem. Cena grafického tabletu se může vyšplhat až ke 100 000 kč. Ale nenechte se odradit – existují skvělé tablety za mnohem nižší částky, jen je třeba se zaměřit na důležitá kritéria pro Vás a provést pár kompromisů. 

Kreslící tablet nebo tablet s monitorem?

Společně s rozpočtem si budete muset hned na začátku určit, jestli chcete tablet jako klasické zařízení, které propojíte s Vaším PC a výsledky vidíte na obrazovce nebo jestli chcete tablet s displayem, na kterém rovnou vidíte svou tvorbu. Samozřejmě, že zařízení rovnou s displayem bude dražší, než tablet, který připojíte k externímu monitoru. Je teda třeba si určit, zda právě zde můžete udělat kompromis kvůli ceně. 

Kompatibilita

Než se ponoříme do hloubání o individuálních potřebách u tabletu, je třeba si také připomenout, že základním stavebním kamenem při výběru bude také kompatibilita s Vaším operačním systémem. Ať už budete mít tablet propojený s Vaším stolním PC, laptopem nebo mobilním telefonem, je třeba nejprve zjistit, zda se k sobě vůbec hodí, abychom se vyhnuli zbytečně vyhozeným penězům. Většina velkých značek a výrobců nicméně přichází s velmi dobře vybavenými stroji, které se také budou shodovat s Vaším kreslícím nebo animačním programem, nicméně je vždy lepší se o všem přesvědčit dopředu. 

Uživatelsky přívětivý nebo je třeba PhD?

Určitě neexistuje nic otravnějšího, než když si člověk přinese domů svůj nový nablýskaný přístroj a poté zjistit, že zapojení a připojení jsou naprostá noční můra a člověk potřebuje minimálně doktorát, aby porozuměl návodu. 

Naštěstí spousta nových přístrojů na trhu je vybavena pro automatickou instalaci všech potřebných programů, a nebo mají vše přehledně předpřipravené na CD, ze kterého je lze jednoduše aktivovat. 

Zážitek z kreslení

Další z klíčových aspektů výběru je, jaký je tablet na dotyk, zda je příjemný Vám a jaký je zážitek z jeho používání. Toto je samozřejmě velice subjektivní a složité, pokud vybíráte tablet online, nicméně může pomoci se podívat na uživatelské recenze různých přístrojů, a tím si alespoň udělat nějaký obrázek. Hledejte hlavně názory na citlivost a kvalitu povrchu. 

Ty nejdražší tablety k Vám přichází už s tvrzeným sklem, na kterých pracujete podobně jako na svém smartphonu. Normálně grafické tablety jsou vybaveny povrchem pro kreslení, s různými druhy a kvalitami, od plastů až po skutečný pocit kreslení na papír. Zeptejte se sami sebe, jak chcete tablet využívat. Měli byste mířit směrem ke stejnému pocitu, jako když kreslíte na papír. 

Velikost/kreslící plocha

Zde se musíme podívat na dvě velikost:

  • Celková velikost zařízení
  • Velikost kreslící plochy

Budete se chtít zaměřit na obě velikost! Můžete najít dostatečně malé a přenosné tablety, které nabízejí uspokojivou velikost kreslící plochy, jen je třeba hledat, jaká velikost vyhovuje právě Vám. 

Slovníček

Nyní se společně podíváme na malý slovníček, který Vám pomůže se zorientovat při výběru stroje a stanovit si priority. 

Multi-touch

Tato technologie Vám umožní být interaktivní ve využití. Budete moci scrollovat, přibližovat, oddalovat a tím získáte větší flexibilitu ve tvorbě. 

Záruka

Určitě je třeba si připomenout, abyste nezapomněli, jak důležitá je délka záruky, stejně jako je tomu u ostatních druhů elektroniky. Neuškodí delší záruka, chcete-li přístroj naplno využívat dlouhodobě. 

Úrovně tlaku

Jeden z nejdůležitějších technických parametrů a je třeba ho dobře sledovat. 

ČÍslo zde uvedené nám říká, kolik odlišných bodů je hrot pera schopen rozpoznat. Čím více jich je, tím více schopni kontrolovat svoje tahy, a tím budete mít i lepší a hladší Vaše tvorba bude. 

RPS

Když spolu počítač a tablet komunikují, pero vysílá jakési reporty o své pozici na kreslící ploše. Hodnota reportů zaslaných za sekundu se označuje jako RPS a její rychlost je dalším důležitým aspektem, který může zjednodušit Vaši tvorbu. 

Rozlišení

Rozlišení je dalším důležitým technickým parametrem. Počítá se jím, kolik různých pozic ve všech směrech je pero schopné zachytit na pracovní ploše. Kombinace vysokého rozlišení a rychlé RPS umožní mnohem preciznější pohyb perem po pracovní ploše. 

Některé další parametry k zamyšlení 

Zde bude patřit různá konektivita – např. podporuje tablet bluetooth, internetové připojení nebo má USB porty? Jsou s ním k dostání i nějaké další extra pomůcky nebo náhradní pera? Jak složité je dokoupit případně tyto pomůcky?

Ještě je také dobré se kromě velikosti tabletu podívat i na jeho váhu, hlavně pokud chcete tablet nosit hodně sebou. 

Až si vyberete ten správný pro Vás, rádi Vás v různých programech naučíme pracovat a budeme inspirovat v našem kurzu Digitální malby: https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-digitalni-malby/

ad733eafba83c8d96a3c4bc7439ebe6d

Identita je vizuální složkou značky, jejímž cílem je zvýšit její hodnotu a vytvořit dojem integrity. Dobrý branding se neobejde bez dobré identity. Identita zahrnuje vše, co souvisí s vizualizací značky, od loga až po doslova každý kousek papíru používaný společností.

Sjednocená firemní identita vzbuzuje důvěru mezi spotřebiteli a vytváří dojem silné a prosperující společnosti. Identita výrazně snižuje množství času a peněz, které by musely být vynaloženy na reklamu. Promyšlená firemní identita je jedním z nejsilnějších nástrojů v soutěži o místo na výsluní firem.

 Vytvoření identity vyžaduje vývoj loga, sloganu, výběr vhodných písem a barev pro oficiální firemní dokumentaci a pro reklamní produkty, vývoj atributů (vizitky, obálky, krabice atd.) Výchozím bodem při vytváření identity je samozřejmě logo. Návrh loga je časově nejnáročnější proces, takže pojďme na to!

Jak vytvořit dobré logo

  1. Předpokládejme, že jste se již setkali se svým klientem a znáte jeho požadavky a představy. Za prvé stojí za to prozkoumat loga konkurenčních firem v tomto tržním segmentu. To je nezbytné, abychom pochopili, jaké techniky již byly použity, a abychom udělali něco úplně jiného, ​​než co již existuje. Nejčastěji existují dva nebo tři hlavní konkurenti, takže musíme vzít v úvahu i barvy, protože se nechceme mezi ostatními ztratit.
  2. Ponořte se do pole svého klienta. Jen tak pochopíte, kterým směrem se musíte pohnout. Prozkoumejte celý trh, kterému se klient věnuje. Nezapomeňte si zapsat všechny vaše nápady, které se v tomto procesu objeví. V této fázi byste měli požádat klienta, aby vám poskytl specialistu, který vám odpoví na vaše otázky a pomůže vám zjistit nuance.

  1. Určete hlavní kritéria, kterým se chcete vyhnout. Napište seznam takových kritérií a ukažte je klientovi, aby vám řekl, zda se pohybujete správným směrem, a v případě potřeby je opravil.
  2. Nyní můžete hledat inspiraci a nápady. Nakreslete různé alternativy, které vás napadají.
  3. Práce je téměř hotová. Nyní musíte analyzovat své nápady a vybrat ty nejlepší. Neukazujte klientovi příliš mnoho možností, protože by se mohl ztratit a mohlo by pro něj být těžké se rozhodnout. Ukažte svým kolegům předběžné výsledky, aby mohli vyhodnotit konstrukci loga a jeho originalitu. Existuje celkem jednoduchý způsob, jak se rozhodnout pro nejlepší možnost. V hlavě se vám určitě objeví myšlenka „Kéž by zrovna tohle logo vypadlo“ – takto se váš mozek zbaví roští a pomůže vám se snadněji rozhodnout.
  4. Upravte zbývající možnost a ukažte je zákazníkovi. 

Loga a klišé

Určitě vás napadne spoustu druhů log, na které vás skoro doslova bolí se podívat. Ať už je to zub, jablko nebo úsměv na logu zubní kliniky; list, strom nebo zeměkoule na logu ekologické organizace; tlapky-psi-kočky-ptáci na logu jakékoliv organizace související s prací se zvířaty. Seznam je téměř nekonečný. Nic z toho už nikoho nenadchne.

Okamžitě se zbavte asociací první úrovně. Procvičte si rozvíjení své fantazie cvičením, jako jsou tyto:

Kreslete světlo bez použití paprsků, žárovek, slunce nebo jiných světelných zdrojů.

Nakreslete konzistenci.

Kreslete štěstí, aniž byste zobrazovali lidi a úsměvy.

Je to jen několik příkladů úkolů – je jich mnohem více. Zkuste si vymyslet úkol sami a nebo požádejte kolegy.Hlavním cílem je naučit se myslet mimo rámec stereotypů a klišé.

Trendy

Pokušení udělat logo podle posledních módních trendů je velké. Je ale třeba připomenout, že identita je něco, co se musí zažít a musí splňovat požadavky moderního světa. Stačí se podívat na logo Apple. Po více než 40 let se logo upgradovalo, ale nezměnilo svou podstatu. Toto je dokonalý příklad nadčasové módy.

Nyní, jak jsme slíbili, je zde 10 tipů, které vám pomohou dostat se na kloub identitě značky. Trochu se překrývají s výše uvedenými fázemi vytvoření loga, ale opakování je matka moudrosti. Na první pohled se může zdát, že je to velmi obtížné, ale podle níže uvedených tipů to zvládnete!

  1. Jako první vytvořte strategii

Před zahájením práce na identitě vytvořte seznam kritérií a vzorů, které budou určovat budoucí firemní identitu. Vše proberte s klientem, abyste zabránili budoucím nedorozuměním.

  1. Práce s instruktáží klienta

Prostudujte si všechny klientovi nároky, na nic nezapomeňte. 

  1. Proveďte svůj vlastní průzkum

Pochopte značku – její historii, funkci a charakter. Extrahujte všechny nuance a pokuste se vytvořit identitu, která odráží značku co nejpřesněji a nejoriginálněji. Inspiraci najdete při pohledu na značku konkurence.

  1. Zeptejte se klienta co očekává

Ne, taková přímá otázka samozřejmě klienta vyděsí. 🙂 Požádejte ho, aby provedl vlastní průzkum toho, co od značky požaduje a co mu udělá radost. Na jeho odpovědích můžete začít stavět a také jasněji pochopíte, co zákazník očekává.

  1. Nezaměřujte se jen na logo

Logo je špendlík, který drží celou identitu pohromadě a dělá ji rozpoznatelnou. Ať tak či onak, musí být kolem něj vybudována celá firemní identita. Nezaměřujte se však úplně jen na logo, je potřeba, aby identita a logo spolu fungovali jako celek. 

  1. Prozkoumejte své konkurenty

Jak jsme již řekli, podívejte se na to, co již bylo vytvořeno před vámi a zkuste udělat něco jiného. Zvažte všechno: barvy, velikosti, tvary. Vzpomeňte si na společnost Shell a její logo. Jak může takové logo souviset s čerpacími stanicemi? Nijak, jedná se však o ikonické logo, na které těžko zapomenete.

  1. Neignorujte klienta

Bez ohledu na to, jak jste zkušení, klient zná stále svůj produkt lépe než kdokoliv jiný. Naslouchejte jeho přáním a nepokoušejte se příliš experimentovat a přijít s něčím, co se mu nakonec nebude líbit. Nešťastní nakonec budete oba.

  1. Naučte se sebeovládání

Všichni známe klienty, kteří neví co chtějí a v důsledku toho trápí chudáka designéra svými neustálými opravami. Pokuste se vytvořit omezený výběr barev a písem. Jak jsme řekli, díky příliš širokému výběru možností se klient ztratí. Usnadněte si práci a klientovi dejte na výběr jen to nejlepší..

  1. Zvýrazněte prvky značky

Každá značka má svoje vlastní kouzlo, recept, tajnou přísadu, způsob výroby atd. Někdy je těžké si toho všimnout, ale určitě tam někde je. Zkuste to najít a vtisknout to do identity značky. 

  1. Nezapomeňte na své cílové publikum

Nezapomeňte, že vytváříte korporátní identitu, tzn. tvář společnosti. A pokud je váš návrh nové tváře pro cílové publikum firmy nepřijatelný, riskujete, že zkazíte image svého klienta. 

Rádi byste se třeba v budoucnu věnovali grafickému designu profesionálně? Pomůžeme vám s důležitými základy, abyste měli na čem stavět, přihlaste se do Kurzu počítačové grafiky pro začátečníky v Draw Planet. 🙂
https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

 

Co nesmí chybět na vizitce

28. července 2020

Vine-Oh-wine-branding-and-packaging-by-morgan-stephens11

Správné navržení vizitky je důležitým krokem, neboť slouží k rozšíření vaší značky. Je potřeba, aby vaše vizitka podmanivým způsobem poskytovala přesné informace o tom, kdo jste a co děláte. Náš krátký průvodce vám v tom pomůže. 🙂

Na vizitce nesmí chybět:

  1. Logo vaší společnosti

Vaše vizitka by měla zprostředkovat identitu vaší firmy a nejlépe tuto službu zastane vaše logo. Tato vizuální stránka umožní lidem snadno identifikovat vaši značku, kdekoli se s ní v budoucnu setkají. Ať už se jedná o váš web, newsletter nebo fyzický obchod.

Klasický design vizitek umisťuje logo společnosti do levého horního rohu. Ačkoli se jedná o standardní postup, stále více lidí volí kreativní návrhy, co se týká formátu vizitek nebo nových trendů designu.

  1. Vaše jméno a pracovní pozice

Dostali jste někdy vizitku na níž nebylo jméno, ani pracovní pozice? Marně se pokoušíte vzpomenout, s kým jste mluvili a co dělal? Jaké má taková vizitka využití? Lidé, kteří si vezmou vaši vizitku, se obvykle chystají s vámi komunikovat, proto je tento údaj velmi důležitý!

Co je třeba zvážit při uvádění těchto údajů na vizitku:

Pokud jde o vaše jméno …

Můžete zadat své celé jméno, nebo si můžete vybrat své preferované jméno. Řekněme, že se jmenujete Katherine, ale preferujete Kate, dejte tedy Kate na svou vizitku. Ujistěte se však, že jméno je konzistentní na všech platformách, včetně vašeho webu a sociálních médií. 🙂

Pokud jde o pracovní pozici …

Vyhněte se vágnosti nebo zavádějícím názvům. Chcete, aby vaši klienti rozuměli vašemu postavení. Nechcete uvádět potenciálního zákazníka v omyl a riskovat tak ztrátu jeho důvěry.

  1. Vaše kontaktní údaje

Účelem vizitky je poskytnout lidem způsob, jak vás kontaktovat. Vždy uveďte své přímé kontaktní údaje. Nikdo nechce být spojen se třemi operátory a sekretářkou, než se dovolá vám. Uveďte svou pracovní e-mailovou adresu, přímé telefonní číslo (pokud je k dispozici) a adresu místa, kde vás mohou zákazníci navštívit.

Zvažte designové prvky jako jsou například ikony, abyste své publikum upoutali na určité informace. Připojte ikonu telefonu nebo obálky k označení vašeho telefonního čísla a e-mailové adresy.

  1. Krátký odkaz na váš web

Hlavním cílem vizitky je vzbudit zájem o vaši firmu a o to, co můžete nabídnout. Přiložte svůj web, abyste povzbudili potenciální zákazníky k návštěvě a umožnili jim se o vás dozvědět více.

Pokud jste na volné noze, uveďte odkaz na své portfolio. Pokud nemáte portfolio, zvažte uvedení odkazu na svůj LinkedIn. 

Usnadněte potenciálnímu zákazníkovi čtení a psaní. Není třeba zahrnout všechny části adresy URL. Například místo „https://www.icons8.com“ jednoduše uveďte „icons8.com“. Prohlížeče správné nasměrování zvládnou.

Můžete postoupit ještě o krok dál tím, že na vizitku uvedete QR kód, který lidi odkáže přímo na požadovanou webovou stránku.

  1. Váš profil na sociálních sítích

Sociální média se stala klíčovým aspektem mnoha obchodních a marketingových plánů. Zahrňte do vizitky popisky vašich oblíbených sociálních profilů, například Instagram, Facebook, Twitter nebo Linkedin. Pokud jste designér, uveďte odkazy na svůj profil Behance nebo Dribbble. Vždy si vyberte ty profily, které jsou pro vás nejdůležitější.

Chcete-li upoutat pozornost, zvažte uvedení ikony sociálních sítí na jedné straně vizitky. Pokud jste aktivní na sociálních sítích, je pravděpodobnější, že se s vámi lidé spojí. Vzhledem k tomu, že tzv. “flat design” je v současné době oblíbeným trendem v designu, doporučujeme vyzkoušet si ho.

Zde jsou některé skvělé ikony sociálních sítí na vizitky, které jsme pro vás našli na Icons8 https://icons8.com/ :

Kompletní seznam informací na vizitkách:

  • Logo
  • Jméno (preferované jméno a příjmení)
  • Pracovní pozice
  • Pracovní e-mailová adresa
  • Přímé telefonní číslo
  • Ulice (pokud máte kamenný obchod)
  • URL pro firemní web
  • Příslušné ikony sociálních sítí

Na kurzu grafického designu v Draw Planet se zorientujeme v klíčových nástrojích Photoshopu i Illustratoru. Najdeme inspiraci v pracích uznávaných grafiků. Vytvoříme vlastní krásné plakáty, vizitky i loga. 🙂 Přihlaste se!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

 

qXy3366w

Stále váháte o přihlášce na některý z digitálních kurzů v Draw Planet? Tvořit se dá nejen olejem na plátně, ale i jinak. V moderní době existuje spousta druhů tvorby, ve kterých se barviček ani prstem nedotknete. Tento článek je pro lidi, co mají chuť tvořit, ale neláká je klasické výtvarné umění. Pojďme si je společně projít!

Adobe Photoshop

Rádi byste začali s Photoshopem, ale nevíte jak? V tom případě je pro vás začátečnický kurz Photoshopu v Draw Planet to pravé ořechové. 🙂 V rámci kurzu vám odkryjeme kouzla tohoto programu logicky a postupně krok za krokem. Povíme si o nástrojích, co používat k retuši nebo úpravě fotek, jak tvořit koláže či tapety. Určitě nezapomene ani na uměleckou stránku věci, naučíme se o kompozici a řekneme si o aktuálních světových trendech!

Adobe Illustrator

Láká vás práce s Adobe Illustratorem? Zajímá vás grafika a digitální ilustrace? Na začátečnickém kurzu Illustratoru vás vše naučíme. Během kurzu se věnujeme skvělým ilustracím, skloubíme práci s textem a obrázky. Naučíte se dělat báječná loga a plakáty. Nevyhneme se ani vektorové grafice. Znalost Adobe Illustratoru se v dnešní době hodí opravdu každému, koho alespoň trochu zajímá grafika.

Digitální malba pro začátečníky

Láká vás digitální stránka umění? Spolu s našimi lektory lehce do ní proniknete na kurzu digitální malby. Pokud se věnujete malování a chcete svůj talent a zkušenosti posunout dál, tak je tento kurz pro vás jasná volba. Na kurzu si probereme základní instrumenty Photoshopu a jak s ním skloubit malování. Naučíme se v něm používat štětec i brushe a řekneme si také o perspektivě. Nemine vás ani ukázka tvorby známých umělců. Na kurzu si uděláte kvalitní a pevný základ pro budoucí digitální tvorbu.

Digitální malba. Herní charaktery, concept art

Rádi byste nahlédli do herního světa z druhé strany? Získala si vás digitální tvorba? Na kurzu se naučíme tvořit herní postavu, dělat návrhy, vytvářet předměty a zbraně. Osvětlíme si jak digitálně pomocí štětců vytvářet světla a stíny, textury, materiály a postupně se dopracujeme až k obličeji a psychologii samotné postavy. Naši lektoři vám s nadšením vysvětlí vše krok za krokem. Z kurzu si odnesete praktické zkušenosti i k dalšímu pokračování v digitálně malbě a tvorbě charakterů. Rozdíl mezi kurzem digitální malby pro začátečníky a kurzem concept artu spočívá v jasném zaměření se na tvorbu fantazijního herního světa. Na kurzu concept artu počítáme s alespoň základní znalostí Photoshopu. 

Grafický design

Chcete proniknout do tajů grafického designu? Rádi byste se v budoucnosti věnovali grafice i profesionálně? Na kurzu vám pomůžeme s důležitými základy, abyste měli na čem své znalosti stavět. Zorientujeme se v klíčovém nastavení Photoshopu a Illustratoru. Vytvoříme si vlastní báječné plakáty, vizitky a loga. Začneme s rozborem kompozice, dozvíme se co je to dominantní prvek a pro je důležitá statika a dynamika. Procvičíme si styly a dokoncem vám poradíme jak jednat s klientem! Na kurzu se budeme také věnovat tvorbě celé reklamní kampaně. Z kurzu odejdete plní nových zkušeností, informací a připraveni na svou vlastní tvorbu.

Kurz ilustrace a sketchingu v iPad Procreate

Zajímáte se o ilustraci a sketching, ale chcete tvořit pohodlně kdekoliv vás napadne?

Tvorba na iPadu v Procreate je v současné době hodně oblíbená. Výhoda digitální tvorby na iPadu je, že můžete kdykoliv vaše dílo upravit nebo z něj něco smazat. Nemusíte sebou nosit papíry a výtvarné potřeby. Kurz je koncipovaný pro úplné začátečníky, nemusíte umět ani s iPadem ani s Procreate. Vše vám vysvětlíme od základů. Naučíme se stylizaci, tvořit vlastní brushe, jak vytvořit efekt akvarelu nebo tužky a spoustu dalších zajímavých znalostí a technik.

Pokud se naučíte pracovat v Procreate, otevřete si tak možnosti ilustrace a sketchingu, které můžete v budoucnosti využít profesionálně. To zní skvěle, že? 🙂

Kurz kaligrafie v iPad Procreate

Chcete zkusit kaligrafii digitálně? Rádi byste si vytvořili své vlastní písmo a pak ho prakticky používali? Chcete tvořit krásné digitální nápisy, pohlednice a logotypy. Pracovat v iPad Procreate je ta nejlepší cesta! Na kurzu digitálního letteringu se naučíme používat Apple Pencil, iPad a hlavně zvládneme grafické aplikace na lettering a ilustrace Procreate a Affinity designer. Od ručního psaní pomalu přejdeme plynule na digitální formu a vyzkoušíme například parádní brush nadpisy, křídové návrhy pro kavárny nebo propojení 3D nadpisu s fotkou! Kurz digitálního letteringu se hodí pro každého, kdo by rád propojil ilustraci a písmo do moderní podoby.

Fotografování pro začátečníky

Chcete se konečně naučit pořádně fotit? Na kurzu fotky vám ukážeme jak na to!

Na programu kurzu je vše, co jste si přáli o fotografování dozvědět. Přijdeme na kloub nekonečných možností nastavení fotoaparátu. Srozumitelně vám vše vysvětlíme. Projdeme si expozici a možnosti objektivu. Nepůjde jen o teorii, ale budeme se věnovat i praktickému fotografování. Zvládneme fotografování s modelkou, práci v pravém ateliéru, fotku malebné krajiny, parádní portrét ale i komerční fotografii. Na kurzu vám také zapůjčíme notebook pro práci na důležitých úpravách fotek v Lightroomu a v Photoshopu.

Portrétní fotografie pro začátečníky

Milujete focení portrétů, ale nejste se svojí tvorbou spokojeni? Na kurzu portrétní fotografie si ukážeme jak fotit portréty jako profesionál. Naučíme se zachytit emoce okamžiku, osobní kouzlo člověka a to dokonce bez předchozích zkušeností! Vysvětlíme si kompozici fotoportrétu a jak fotit skvělé portréty v exteriéru, ale i v pravém ateliéru. Projdeme si fashion focení a zvládneme vytvořit moderní fotografie. Nezapomeneme ani na teorii a vysvětlíme si nastavení zrcadlovky a objektivu.

Nemáte potřebné vybavení? No problem! Veškeré naše vybavení má skvělou kvalitu! Půjčíme vám počítače s certifikovanými programy, tablety, fotoaparáty a různou optiku.

Pokud stále váháte a nejste si jisti, který kurz si vybrat, tak neváhejte a určitě nám napište. Určitě společně něco vymyslíme! 🙂

https://www.drawplanet.cz/kurz/

úvodní

Podlehli jste touze věnovat se kreativnímu a různorodému povolání grafického designéra? Jak ale začít a nakonec i uspět? Připravili jsme si pro vás 10 základních kroků, které je třeba na cestě k vysněné profesi podniknout.

1) Jakému odvětví grafického designu se chcete věnovat?
Předtím, než se do toho naplno opřete, je dobré si určit, která z oblastí grafického designu vás nejvíce zajímá. Je to tiskový design, multimedia, tvorba reklam nebo webových stránek?
Vyberte si, která je pro vás ta nejbližší. S ní můžete začít a postupem času přidat i další oblasti. 🙂

2) Pořiďte si grafické programy
Světovým standardem dnešní doby jsou Adobe programy Photoshop a Illustator. Pokud to myslíte s kariérou grafického designéra vážně, tak se bez nich s největší pravděpodobností neobejdete. Programy ale nejsou levné a člověku, který se na dráhu grafika teprve připravuje, to nemusí vyhovovat. Jako dočasnou alternativu k seznamování se s tvorbou můžete zvolit některý z programů ke stažení zdarma.

3) Navštivte kurz grafického designu nebo grafických programů pro začátečníky
Na internetu najdete hromadu tutoriálů, vzdělávacích videí, webinářů a spousty dalšího. Rozhodně jsou online návody super a ty kvalitní toho dost naučí. Bohužel vám nikdy nedají to nejdůležitější, co k pokroku potřebujete – zpětnou vazbu. Na kurzu budete mít k dispozici profesionálního lektora, který vám poradí a pomůže, co dělat jinak a lépe. 

Kurzy ale mají i mnohé jiné výhody. 

Díky sestavenému programu kurzu projdete postupně od základních až k pokročilejším věcem. To pomáhá si utřídit znalosti. Naučíte se jiné a třeba i rychlejší nebo efektivnější postupy a přijdete na různé vychytávky. Pokud je kurz dlouhodobější, budete tvořit pravidelně a naučíte se si na tvorbu najít čas.

4) Tvořte, tvořte, tvořte!
Praxe je to úplně nejdůležitější! Kde ale začít a co vytvářet? Všichni máme nějaké hobby nebo něco, co úplně zbožňujeme. Rádi vaříte, milujete filmy, hrajete v kapele nebo máte rádi psy?  Vezměte svoje hobby a vytvořte k němu grafiku. Vytvořte design fiktivní nahrávací společnosti nebo kina. Udělejte logo, letáčky, webovky, vizitky, ilustraci, bilboard banner… Možností je milion. Hlavní je nehledět na dokonalost. Důležité je tvořit, vytvářet, přijímat výzvy, zlepšovat se a z ničeho si nedělat velkou hlavu. Někdy se to povede, jindy zase ne. Překonávejte se, učte se ze svých chyb a zlepšujte se v ovládání grafických programů.

5) Prohlížejte si práce ostatních grafických designérů

Otevřete oči. Bioboardy, webové stránky, etikety na nápojích, obalové materiály, časopisy… Design je všude kolem nás.
Inspirujte se a objevujte! Sledování prací ostatních designérů vám pomůže vnímat design jinak. Definujete tím svůj styl, vytříbíte svůj vkus, namotivujete se k lepším výsledkům. 

 

6) Vzdělávejte se

V této profesi nesmíte usnout na vavřínech. Design se vyvíjí, mění, zlepšují se nástroje tvorby, vznikají nové a jednodušší cesty jak tvořit. Pořiďte si knížky o designu, čtěte zaměřené články, informujte se.
Nejde však jen o design. Ke zlepšení v této profesi Vám pomůže i mnoho dalších odvětví tvorby. Navštěvujte lekce kresby, malby, fotografování, linorytu, ilustrace… díky tomu se budete jako kreativec vyvíjet, budete se na tvorbu dívat z různých úhlů a najdete jiné možnosti, jak můžou vypadat vaše práce.

7) Prezentujte svou práci

Tvořit si do šuplíku není nic špatného. Problém je absence zpětné vazby. Ano, zase ta zpětná vazba. :))
Založte si Behance, DeviantArt nebo Dribble. Na nich potkáte mnoho dalších lidí z branže. Nejen že vám poskytnou zpětnou vazbu, která vám pomůže se posunout dál, ale každá pochvala vás nabije a motivuje k lepším výkonům.

8) Nabídněte své služby neziskové organizaci nebo charitě

Přesně tak! Kde lépe nabrat zkušenosti, než z reálného života.
Kontaktuje neziskové organizace nebo charity a nabídněte jim své služby. Vyzkoušíte si, co je to pracovat pro klienta a ještě uděláte dobrý skutek. Navíc je to další práce, kterou se můžete případně dál prezentovat.

9) Vytvořte portfolio

Nezakládejte do portfolia všechny práce, co jste kdy vytvořili. Vyberte jen své nejlepší, za kterými si stoprocentně stojíte a které odrážejí váš styl. Přidávejte různorodé práce, které předvedou, co všechno dokážete.
Ideálně připište ke každé své práci pár vět o tom, o jaký projekt se jednalo, případně o jakého klienta. Jaký byl klientův nebo váš záměr, eventuálně i klientovo zhodnocení.

10) Freelance, agentura nebo zaměstnání?

Těžké ale důležité rozhodnutí. Toto téma by vydalo na celý nový článek. :))
Rozhodně je důležité zhodnotit, co vám jako osobnosti vyhovuje víc.
Máte disciplínu a dokážete si k práci sednout aniž byste nad sebou měli nadřízeného? Nevadí Vám starat se o vlastní účetnictví a “volnonožství” je pro vás vrcholným ztělesněním svobody? Nebo máte rádi jistotu v podobě stálého přijmu a vyhovuje vám jasně určená pracovní doba? Otázek, které si musíte zodpovědět je mnoho.
Pomoci vám můžou různé další články a zaměřené blogy. V čestině se můžete bližší informace nejen o freelancu dočíst například na blogu NaVolneNoze.cz. 

Přihlaste se na kurz grafického designu pro začátečníky v Draw Planet. Pod vedením našich profesionálních lektorů se naučíte důležité základy pro budoucí vlastní tvorbu. Tak už to neodkládejte. S námi to zvládnete.

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

barvy10
Jaké jsou ty nejlepší stránky s barvami? Máme pro vás seznam konkrétních webů!

Color lovers

Color Lovers je tvořivá komunita, ve které lidé z celého světa sdílejí barvy, palety a vzory, diskutují o nejnovějších trendech a tvoří užitečné články.

Paletton
Paletton je služba, která se věnuje vytváření barevných palet. Umožní vám snadno vytvářet barevné palety založené na různých typech barevných schémat (proces, tetrad, analog a další).

Adobe Color CC (dříve Adobe Kuler)
Adobe Color CC je velmi dobře známá služba pro vytváření barevných palet. Kromě toho, že můžete vytvářet palety, můžete také prohlížet jiné lidi.

Barva podle Hailpixel
Barva podle Hailpixel je pravděpodobně nejjednodušší ze zmíněných služeb. Volba barvy se řídí pohybem kurzoru po obrazovce. K uložení barvy, kterou jste vybrali, stačí kliknout levým tlačítkem myši.

Design Seeds
Design Seeds je kolekce barevných palet z fotografií.

ColorHexa
ColorHexa můžeme přirovnat k encyklopedii barev. Do vyhledávacího pole zadejte libovolnou barvu v jakémkoli známém formátu (hex, rgb, atd.) A získáte kompletní informace o určené barvě.

Pictaculous
Pictaculous se velmi podobá službě Design Seeds. Rozdíl je v tom, že si zde můžete vygenerovat paletu na základě vlastního obrazu.

Colourcode
Služba ColourCode je podobná službě Color by Hailpixel. Zde volba barvy také závisí na poloze kurzoru. Zde si však navíc můžete zvolit typy barevných schémat. Nejlepší je, že výslednou paletu lze stáhnout v různých formátech: .png, .scss a .less.

Barvy
Barvy tvoří nádherný seznam všech barev, které lze v kódu CSS použít jako název barvy, například: barva: modrá; barva: červená, a tak dále.

Ploché UI barvy
Flat UI Colors je paleta používaná v sadě „Flat UI“ UI komponenty od Designmodo. Je možné zvolit, v jakém formátu budete barvu kopírovat.

Populární trendy v designu

11. července 2019

951e8817bb98dd81a0daa4fd4352b3f7

Těžko můžeme 100% předvídat, jaký bude svět v budoucnu, ale můžeme to celkem dobře odhadnout. A v tom se můžete určitě spoléhat na názory profesionálů z tvůrčího odvětví. Přinášejí změny dlouho předtím, než si to uvědomíme. Mluvili jsme s fotografy, designéry a kurátory světového rozsahu, abychom zdůraznili nápady, trendy a trendy vizuální komunikace, které ovlivní naši celkem blízkou budoucnost.

Díky sociálním sítím a bloggerům se poprvé objevuje určitá globální estetika. Obchodníci se snaží přizpůsobit obsah, zatímco umělci a designéři hledají způsoby, jak respektovat minulost a experimentovat s inovativními přístupy k umění.

Kreativní provokace
Chcete-li přilákat pozornost, vizuální obsah by měl vyniknout. Proto byste měli používat jasné, výrazné a někdy odvážné vizuální materiály. Efekt tvůrčí provokace vzniká díky netradičním přístupům ve fotografii, umění a designu.


„Stále více se díváme na fotografie a videa na cestách prostřednictvím mobilních zařízení, takže vizuální materiály, které automaticky nezmizí, když sjedeme dolů, budou úspěšné. To znamená, že musíte vytvořit něco neočekávaného, výrazně odlišného od otupělosti, která nyní naplňuje sociální sítě “, Gabriel, portrétista DGT, fotograf.

Jen dokonalé obrázky nebo dokonalý design už nestačí. Hlavní je, aby si vás zapamatovali. A v naší době to znamená, aby publikum mluvilo o vašem projektu na internetu. Povzbuzujte diskusi, pochopíte, co to znamená, že vaše značka zůstala relevantní.

Některé z nejlepších fotografických projektů v Behance tento přístup praktikují, nabízejí kreativní řešení a publikují úžasné vizuální materiály, které motivují diskusi. Jak daleko se dají posunout hranice? Tato otázka nedává odpočinek kreativcům z celého světa.

Podívej se do minulosti
Dokonce i před 5 lety se web design ve stylu 90. let mohl zdát jako chyba. Například společnost Adidas na svých internetových stránkách pro sérii Yung hrála na nostalgii, když tak pojmenovala celou řadu tenisek příštího tisíciletí.

Použití barev, vzorů a fontů, které jsou charakteristické pro 90. léta ve web designu, může velmi efektivně fungovat. Pokud míříme na správnou cílovou skupinu.
„Vracíme se do minulosti. Stále častěji vytváříme koláže a používají se staré fotografie k přidávání nového významu a kladení nových otázek o minulosti. “, Oded Wagenstein, fotograf.

Umělci, designéři a známé značky navazují na trendy minulosti, vracejí se do stylu událostí a slavných osobností posledních desetiletí. Tyto odkazy jsou určeny těm, kteří si časy pamatují, a těm, kteří se na minulost dívají se zvědavostí s nečekaně získanou nostalgií.


Móda často čerpá inspiraci z minulosti a ukazuje nám, že staré trendy lze používat znovu a s nadšením. Vracet se do minulosti pomáhá využít toho nejlepšího z několika dob jako nostalgický obraz s moderní interpretací.

První globální estetika
Proč se objevují téměř stejně vypadající kavárny v různých částech světa?

Quartz News nastínil první estetiku, která začíná být globální. Luxusní minimalismus. To je název pro univerzální minimalistický interiérový design v místech, kde jíme, pracujeme, trávíme večery. Po celém světě vznikl tento styl převážně díky sociálním sítím.

„Instagram“ design v kavárnách se stal jedním ze způsobů, jak přilákat nové návštěvníky. Nyní jde tento trend daleko za kavárny. Je trochu děsivé si uvědomit , jak sociální sítě ovlivňují fyzický svět. Děje se to ale opravdu všude kolem nás. Veřejná místa v různých zemích se navzájem velmi podobají.

Luxusní minimalismus je sofistikovaný, leštěný, čistě estetický. Móda pro ideální design s použitím přírodních materiálů (dřevo, květiny, kámen) plní sociální sítě a v reakci na to se životní styl s fotografiemi stává rafinovanější.

Přechod do 3D
3D design přidává realismus do plochého virtuálního světa. Naplňuje projekty hloubkou a okamžitě vzbuzuje zájem. Vedle 3D designu statické obrazy ztrácejí svého ducha.
3D technologie získala nejen web design. Fotografové experimentují s 3D snímky a nabízejí detailní obrazy, které lze nazvat velkými uměleckými díly.

Filozofický minimalismus

Minimalismus každý rok nalézá stále více směrů. Přístí rok se minimalistický trend dotkne nejen designu webových stránek a aplikací, ale také designu produktu a fotografie. Minimalistické obrazy inspirují diváka k filosofickému hledání, zastavte se a přemýšlejte. Vyvoďte závěry z pohledů, které obecně neobsahují velkolepost. Fotografie v tomto stylu nejsou nudné, naopak, díky nečekaným drobným prvkům na snímku vytváří minimalismus zájem sám o sobě.

Environmentální povědomí
Když společnost utratí pět milionů dolarů, aby upozornila na otázky životního prostředí během Super Bowl, pak je to vážná záležitost. Známé značky stále více začínají hovořit o globálních tématech a péče o životní prostředí se stává jedním z nejdůležitějších.

Sledujte stranky Draw Planet a vždycky budete IN 🙂 

Chcete proniknout do grafického designu? Láká vás komerční tvorba? Vrhneme se na počítačovou grafiku úplně od píky!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

1-2017-Akvarelova-Ilustrace-1-94

UŽ VÁM NIC NEUTEČE!