fbpx
Přejít na obsah
Menu

#Design

Obr.1

IKEA je globální společnost známá svým nábytkem, který si dokážete sestavit sami. IKEA je produktem péče, vytrvalosti a inovace švédského zakladatele Ingvara Kamprada. Narodil se 30. března 1926 v Pjätterydu (nyní součást obce Älmhult ve Švédsku) a byl vychován na farmě jménem Elmtaryd, která se nachází v malé vesničce Agunnaryd. Už když byl mladý věděl, že svět podnikání je určený pro něj. V pěti letech začal prodávat zápalky sousedům. Zjistil, že si může hromadně kupovat zápalky za velkoobchodní cenu, poté je prodávat za cenu maloobchodní a mít slušný zisk.

Kamprad začal prodávat i další předměty od ryb přes vánoční dekorace až po semínka. Později také začal prodávat školní potřeby, jako jsou pera a tužky. V roce 1943, kdy bylo Kampradovi 17 let, mu jeho otec dal hotovost jako odměnu za to, že se mu ve škole dařilo. Peníze použil na založení firmy IKEA – jméno vzrostlo z iniciálů jeho jména I (ngvar) K (amprad) a z iniciálů míst, kde vyrostl: E (lmtaryd) a A (gunnaryd).

Během prvních několika let IKEA začal Kamprad prodávat a dodávat své zboží pomocí nákladních automobilů na mléko. V roce 1947 začal diverzifikovat své podnikání přidáním nábytku od místních výrobců. Nábytek IKEA se brzy rozšířil. IKEA však čelila bojkotu výrobců kvůli velmi nízké ceně nábytku, což přimělo Kamprada navrhnout svůj vlastní nábytek.

Kampradova společnost začala představovat revoluční nábytek připravený k montáži, známý také jako nábytek „flat pack“. Tak vznikl jedinečný koncept IKEA – jednoduchého, praktického a dostupného nábytku „udělej si sám“, který lze zakoupit v „plochých baleních“. Přestože jsou tyto ploché nábytkové předměty cenově dostupné a nekomplikované, jsou stále kvalitní a stylové.

Od té doby se IKEA začala rozšiřovat mimo Švédsko. V šedesátých letech začala společnost otevírat obchody v dalších skandinávských zemích, jako je Norsko a Dánsko. V 70. letech začala IKEA expandovat mimo Skandinávii a otevřela své první obchody v Německu a Švýcarsku a nakonec i v dalších evropských zemích.

V roce 1974 rozšířila IKEA svůj trh mimo kontinentální Evropu. V roce 1974 otevřela svůj první asijský obchod v Japonsku a následující rok představila svůj první australský obchod poblíž Sydney a svou první severoamerickou pobočku v Dartmouthu v Novém Skotsku v Kanadě.

Zdálo se, že růst firmy IKEA nelze zastavit. V 80. letech se rozšířila do dalších zemí, jako je Velká Británie, Itálie, Francie, Španělsko, Belgie a Spojené státy. Když IKEA otevřela svou první šanghajskou pobočku, bylo přítomno více než 80 000 nakupujících. V roce 2010 společnost otevřela svou první latinskoamerickou pobočku v Santo Domingu v Dominikánské republice.

Německo doposud zůstává největším trhem s 50 IKEA obchody, zatímco Spojené státy jsou na těsném druhém místě s 44 obchody. Největší obchod IKEA se v současné době nachází v Gwangmyeong, Gyeonggi v Jižní Koreji.

IKEA má tedy více než 300 poboček ve 38 zemích. Její ústředí se nyní nachází v Delftu v Nizozemsku. Během tak obrovského úspěchu společnosti si Kamprad nikdy nepůjčil peníze ani nevydal žádné akcie.

Kamprad již v roce 2013 odstoupil z představenstva a jeho nejmladší syn převzal vedení společnosti. Navzdory své rezignaci a vysokému věku Kamprad stále hodně cestoval po celém světě, aby navštívil pobočky IKEA. Kamprad byl jedním z nejbohatších lidí na planetě – vydání časopisu Forbes z března 2010 ho zařadilo na 11. místo v seznamu nejbohatších lidí na světě. Navzdory svému bohatství žil Kamprad stále jednoduše a spořivě – stále přespával v levných hotelech a jezdil ve svém starém Volvu.

Kamprad zemřel pokojně ve svém domě ve švédském Smålandu 27. ledna 2018. Bylo mu 91 let.

Stejně jako mnoho jiných globálních společností má IKEA svá obvinění, konkrétně ohledně špatného zákaznického servisu, mizerných pracovních podmínkách a špatných postupech v oblasti životního prostředí (zejména velmi medializovaný skandál ohledně používání formaldehydu ve výrobcích v průběhu 80. let). Zdá se však, že je IKEA schopná tyto problémy napravit a dalším se vyvarovat .

IKEA je všeobecně známá svým inteligentním, ekonomickým a vysoce přizpůsobitelným nábytkem, ale společnost také diverzifikovala své produkty a služby od bytových domů přes maloobchod až po obchody s potravinami.

Nejoblíbenější výrobky IKEA: Knihovna Billy

Knihovna Billy je na vrcholu téměř každého seznamu nejoblíbenějších produktů IKEA. Jeho všestrannost je faktorem číslo jedna, proč knihovna Billy zůstává jedním z nejznámějších a nejprodávanějších předmětů IKEA všech dob. Podle New York Times se jedna jednotka knihovny Billy prodá každých 10 sekund! Šířku a výšku knihovny Billy můžete upravit nebo ji rozšířit přidáním nových polic. K dispozici jsou také volitelné dveře, které můžete nainstalovat do polic.

Židle Poäng. Ikonická židle Poäng, kterou vytvořil japonský designér Noboru Nakamura, je stylová i pohodlná – sedáním na ní můžete dokonce usnout. Navzdory dostupné ceně neobětuje kvalitu a odolnost. Každý rok se prodá asi 1,5 milionu židlí Poäng!

Komoda Malm. Další oblíbený IKEA produkt, Malm slouží jako pohodlná postel a má úložný prostor, za jednu cenu – je to víc než to, za co vyjednáváte. Jak je to skvělé?

Úložný prostor Kallax. Série polic a skříněk Kallax je vysoce přizpůsobitelná. Úložiště můžete postavit tak vysoko, jak chcete, nebo jej můžete umístit do rohu místnosti. Design je elegantní a moderní a povrch je odolný proti poškrábání. K dispozici je také policová vložka s dvířky pro odložení věcí.

1

Barvy mají schopnost transformovat prostor a navodit atmosféru. Ať už chcete místnosti dodat jakoukoliv náladu, klíčem je vybrat si správnou barevnou paletu, která vás obklopí, kdykoliv vejdete do dveří. Vybrané barvy by měly působit příjemně a vyváženě. Abyste se mohli vybrat perfektní barevnou paletu, je potřeba mít základní znalosti o barvách.

Barevné spektrum

Vybraná paleta by neměla mít více jak 3 nebo 4 odstíny. Jak barvy spolu fungují vám pomůže pochopit barevné spektrum. Základní barvy jsou červená, modrá a žlutá – nelze je vytvořit smícháním jiných barev dohromady. Sekundární barvy jsou oranžová, zelená a fialová. Terciární barvy jsou směsí primárních a sekundárních barev. Odstíny, někdy známe jako pastely, jsou jakékoliv barvy smíchané s bílou barvou.


Monochromatické barvy

Komplementární barvy

Kontrastní barvy


Barvy s doplňujícími se tóny


Důležitost podtónů

Abyste byli schopni sladit barvy k sobě, je potřeba, abyste porozuměli jejich podtónům.

Například tyrkysová barva má zelený podtón a brčálová má fialový podtón. Pokud vyberete barvy s odlišnými podtóny, tak dohromady nebudou ladit a budou působit nevýrazně a disharmonicky.

Jedním ze způsobu jak určit podtón, je umístit vybraný odstín na barevné spektrum vedle jeho skutečné barvy. Najednou se vám žlutá barva může zdát nazelenalá, protože má zelený podtón.

Stejné pravidlo platí i pro bílou, proto její výběr není tak jednoduchý. Pokud vybíráte bílou barvu do velmi slunné a světlé místnosti, zvolte bílou barvu se zeleným nebo modrým podtónem, abyste vytvořili chladnější efekt.

K výběru dokonalé palety barev s harmonickými podtóny v barevném schématu, které odráží náladu jakou chcete v místnosti vytvořit, je potřeba pochopit, kde váš domov bere zdroj světla a jak silný je. Například pro klidnou atmosféru volte barvy monochromatické a pro energickou atmosféru volte barvy kontrastní nebo komplementární.

Jasné vs. neutrální

Nyní, vyzbrojeni všemi základní znalosti o barvách se budete cítit při výběru palety mnohem jistěji. Máte sklon ke klidné atmosféře prostoru nebo spíše atmosféře nabitou energií? Neexistuje správná nebo špatná odpověď. Vše je o tom, čemu dáváte vy přednost a jaké barvy vám navozují příjemnou náladu.

Neutrální

Béžová s béžovou může působit strašně nudně. Abyste se tomu vyvarovali, použijte materiály s výraznou texturou nebo tvary. Podařené neutrální monochromatické schéma obvykle kombinuje spoustu textur, jako je dřevo, kámen, vlna, kůže nebo semiš. Zkuste investovat do zajímavých a výjimečných kousků, které prostoru dodají duši. Ať už je to jedinečné umělecké dílo nebo designová židle.

Jasné 

Při výběru jasných barev existuje spoustu možností jak začít. Nejjednodušší je se inspirovat barvou oblíbeného kousku v interiéru. Například výrazného koberce, oblíbené látky, atd. Udělejte si fotokoláž z vytržených stránek interiérových časopisů nebo si vytvořte nástěnku na Pinterestu. Budete překvapení jak rychle najdete svou barvu a oblíbené vzory.

Nejdokonalejší barevné kombinace najdete v přírodě. Ať už je to uklidňující barevné schéma inspirující se pláží se zelenými, modrými a žlutými podtóny nebo doplňující se odstíny červené, zelené, růžové nalezené v krásné květině.

Toužíte začít s tvorbou designu interiérů? Chcete se dozvědět, jak sladit vše dohromady? Přihlaste se na kurz interiérového designu v Draw Planet! I jako začátečníky Vás provedeme kurzem s trpělivostí a zapálením!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-interieroveho-designu-zacatecniky/

Jak vytvořit plakát

16. listopadu 2020

Obr.6

Plakáty jsou jedním z nejstarších a nejvíce osvědčených typů marketingových nástrojů. Plakáty jsou účinným způsobem, jak upozornit na vaší firmu, událost, finanční sbírku a další. I když neexistuje žádný správný způsob na vytváření plakátů, stále existují osvědčené postupy, které byste měli dodržovat.

Rozhodli jsme se vám tyto postupy představit a proto jsme vytvořili průvodce návrhem plakátů. Pokud se chcete, jako začátečníci, naučit jak vytvářet plakáty, jste na správném místě.

Tyto tipy lze použít prakticky na jakýkoli návrh plakátu. Pojďme na to!

  1. Určete cíl svého plakátu

Chcete informovat o novém produktu, pořádaném koncertu nebo o vaší firmě? To vše jsou cíle, k jejichž dosáhnutí vám plakát může pomoci. Pokud o svých hlavních cílech přemýšlíte od začátku, můžete tento cíl použít jako vodítko při výběru designu.

Například pokud je cílem vašeho plakátu přimět lidi, aby se zúčastnili konference, měl by být váš plakát navržen strategicky, aby vám pomohl dosáhnout oslovení té pravé cílové skupiny. Osvědčeným pravidlem pro písemnou komunikaci je jednoduchost.

Návrh plakátu zdůrazňuje klíčové informace, které budou účastníci potřebovat vědět, s elegantním a profesionálním provedením:

Žlutá kontrastuje s modrou, přičemž klade důraz na čas a místo události a vystupujících řečníků (informace, které pravděpodobně vzbudí zájem návštěvníků).

Název konference je napsán největší velikostí písma z plakátu. Za názvem následuje krátký popis toho, o čem konference je. Obrázek na pozadí odráží téma, kterým je týmová spolupráce k dosažení vize.

Nyní se podívejte na tento náborový plakát:

Cílem tohoto plakátu je informovat kvalifikované kandidáty o otevřené pozici. Má za úkol přimět kvalifikované lidi zavolat na uvedené číslo a požádat o pracovní pozici:

Název tohoto plakátu „We’re Hiring“ je větší než jakýkoli jiný text a je ohraničen poutavou ikonou. Otevřené pozice jsou uvedeny dále, aby čtenáři mohli rychle zjistit, zda se na ně plakát vztahuje. Výzva k akci, kterou je v tomto případě zavolání na uvedené číslo, je zvýrazněna poutavou barvou. Následující část odpovídá na mnoho hlavních otázek, které uchazeči o zaměstnání budou mít, aniž by je nutili číst hodně textu. Začněte se stanovením cíle a naplánujte si podle něj další kroky k návrhu plakátu.

  1. Uvažujte nad cílovou skupinou

Dále byste měli zvážit, koho se se svým plakátem snažíte oslovit. Odpověď na tuto otázku pravděpodobně bude určovat mnoho kroků vašeho návrhu.

 Řekněme například, že inzerujete finanční sbírku, viz. plakát níže:

Rozložení, barvy a design vypadají velmi profesionálně. Je celkem dobrým odhadem, že se snaží přilákat starší publikum. Člověka, který má peníze nejen na zakoupení nabízené večeře, ale i na přispění do sbírky.

Nyní jej porovnejte s tímto plakátem pro sbírku Color Run:

Tento plakát vypadá, že osloví mnohem mladší skupinu lidí díky použití živých barev a tučných fontů (což je jeden z největších trendů dnešního grafického designu). Vypadá to také, že je to spíše párty než sbírka!

Oba plakáty jsou k událostem se stejnými účely, ale publikum, které se každý plakát snaží oslovit, je jiné. Než se pustíte do procesu návrhu plakátu, ujistěte se, že jste se přesně rozhodli, na jakou cílovou skupinu se snažíte zaměřit.

Nezapomeňte také, že můžete vytvořit několik plakátů, které budou vyhovovat různým osobnostem zákazníků. Nemusíte používat jeden typ pro všechny potencionální účastníky či zákazníky!

  1. Rozhodněte se, kde chcete svůj plakát sdílet

Poslední věcí, kterou byste měli udělat před návrhem plakátu, je přemýšlet o tom, kde bude sdílen. Chystáte se plakát vytisknout a pověsit na zeď? Nebo to prostě sdílet se svojí sociální bublinou na sociálních médiích?

Před zahájením procesu návrhu je důležité se rozhodnout, kde chcete, aby byl plakát viděn. Je to proto, že, správná optimalizace plakátu pro tisk je trochu jiná než pro Twitter nebo Facebook, viz níže.

Optimalizujte svůj plakát pro tisk

Pravděpodobně máte představu o tom, kde budete svůj plakát sdílet. Pokud ne, k rozhodnutí, kde budete plakát sdílet, vám může pomoci několik designových rozhodnutí.

Pokud plánujete vytisknout svůj plakát, měli byste mít na paměti několik základních pokynů. Zjistěte si, kde bude váš plakát viset. Pokud jde o zeď s hromadou dalších plakátů, vytiskněte si plakát ve větší velikosti, aby vynikl:

Pokud se však jedná o relativně holou zeď, vytiskněte plakáty v menší velikosti a připevněte jich na stěnu více, abyste vytvořili větší stopu, jako plakáty níže:

Vyberte standardní velikost papíru

Pokud nechcete vytvořit velký plakát, pravděpodobně nebudete chtít utrácet peníze za jeho tisk. Můžete si jej vytisknout sami tak, že svůj plakát navrhnete tak, aby odpovídal standardnímu papíru pro tiskárnu ISO A1-A5.

Optimalizujte svůj plakát pro sociální média

Při navrhování plakátu pro web je méně omezení než u tisku. Přesto existují určité postupy, které byste měli dodržovat.

Pokud chcete, aby váš plakát na sociálních médiích vypadal opravdu dobře, přizpůsobte jej velikosti konkrétní platformě, na které jej propagujete. Možná budete chtít vytvořit několik různých verzí vašeho plakátu pro různé platformy.

Pamatujte, že čtvercová nebo portrétová orientace vypadá nejlépe pro mobilní prohlížení. Lidé jsou zvyklí rolovat nahoru a dolů na mobilu, spíše než ze strany na stranu.

Toto jsou ideální dimenze pro každou z velkých platforem sociálních médií:

Facebook: 1200 x 628, nebo 1200 x 1200 pro čtverec. Twitter: 1024 x 512. Instagram: 1080 x 1080 nebo 1080 x 1350 pro portrét. Pinterest: Máte zde více kroutícího prostoru pro délku, ale zkuste použít poměr 2:3 až 1:3,5.

Pokud propagujete svou událost na Twitteru nebo Facebooku, bannery obecně lépe zapadají do jejich feedu. V takovém případě je orientace na šířku v pořádku.

Nebo tento minimalistický design plakátu „Black Friday“ je ideální pro zobrazení na Instagramu:

Při vytváření plakátů na sociální média je obzvláště důležité dodržovat stručnost textu. Protože se na ně lidé, pravděpodobně, budou dívat na svých telefonech, obrázky budou malé.

Chcete proniknout do grafického designu? Vrhneme se na počítačovou grafiku úplně od píky! Přihlaste se do Kurzu grafického designu pro začátečníky v Draw Planet: https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

pantonesofa

Trend můžeme definovat jako styly, barvy, materiály a tvary, které se používají v jedné sezoně a mohou mít i dlouhodobý vliv na trhu. Trendy v interiérovém designu jsou podobné těm módním, protože oboje vychází z per návrhářů, ale odrážejí také kulturu a současné dění. Zkusit rozpoznat, které ze současných trendů se budou nejvíce zamlouvat zákazníkům, a které barvy a styly budou nejpopulárnější, je skutečným oříškem pro designéry a architekty. 

V roce 2020 lidé tráví mnohem více času ve svých domovech kvůli současné pandemii, a proto aktuální trendy nejsou pouze pro vizuální potěchu oka, ale hlavně pro funkčnost a udržení dobré psychické kondice. Letošní rok by celkově mohl změnit pohled na interiérový design i u lidí, kteří mu dosud nevěnovali moc pozornosti. Takže můžeme říci, že aktuální trendy by se mohly promítnout i do těch dlouhodobých. 

Pojďte se podívat na náš výběr současných trendů, který lze jednoduše zakomponovat do Vašeho bytu, a které se podle nás udrží dlouho. 

Biophilia a přírodní materiály 

Obrovským hitem v designování interiéru je biofilní design. Důvod je prostý – jako lidé se potřebujeme vrátit k přírodě, mít jí doma a blízko, a to především v době, kdy nám hrozí, že budeme nějakou dobu uzavřeni doma. Není to však úplně nový trend, můžeme jej sledovat až k Visutým zahradám babylonským!

Ve stručnosti je to design, který zahrnuje spoustu přírody kolem nebo přírody evokujících materiálů. Velice dobře působí na lidskou psychiku a navozuje dobré mentální zdraví. Tento trend je také jednoduché zahrnout do Vašeho současného bytu.

Pokud máte v plánu předělávat, je skvělé pořídit si třeba židle nebo i jiné vybavení z přírodních materiálů, např. ratan nebo bambus bude vypadat skvěle. 

Jestli Vám současná situace nedovolí větší úpravy nebo investice, postačí i úplné maličkosti. Závěsy nebo přehoz v zemitých či neutrálních barvách, svíčky z přírodních materiálů, k nim třeba doplnit kovové svícny, a hlavně – rostliny všude kolem! Rostliny a květiny jsou základem a efektivním způsobem, jak dostat přírodu blíže a navíc fungují i jako čističe vzduchu. 

Tapety všude, na stropě, výrazné barvy a květinové

Tapety jednoznačně slaví svůj comeback. Jsou jednoduchým a praktickým způsobem, jak přinést barvy a vzory do života kolem sebe. Tapetovat se dají nejen zdi, ale přemýšleli jste i nad stropní tapetou? Můžeme jí krásně prosvětlit kuchyň nebo mít díky ní kontrolu nad tím, s jakým pocitem začneme svůj den, když se v ložnici budeme probouzet pod tapetou, která v nás navodí jen dobré pocity. 

Dalším skvělým nápadem pro Váš obývací pokoj bude také 3D tapeta. Stačí jednu stěnu pokrýt například tapetou, která evokuje kamennou zeď. 

Největším hitem v této tapetové sezoně jsou květinové vzory, které výborně doplňují biofilní trend. Pokud chcete jen umocnit pocit parku doma nebo z nějakého důvodu nemůžete mít kolem sebe květiny, tapeta je další skvělou vychytávkou, jak dodat do domova přírodu. 

Zaoblené tvary

Křivky a jemné hrany přidávají obytným prostorám na příjemnosti a navozují uvolněný pocit. Tento trend nahrazuje krabicové tvary a ostré hrany, které byly in po několik sezón. Dnes se tím skoro až vracíme do dětství při pohledu na měkké hrany zakulaceného gauče.

Není třeba zůstat jen u zakulaceného nábytku. Zakomponovat tento trend můžeme třeba pomocí zrcadel nebo kulatých svícnů. Samostatným dominantním prvkem pak při rekonstrukci může být i oblouk místo dveří, čímž se místnosti také prosvětlí a propojí. 

Flexibilní prostory

Zatímco dříve se prostory navrhovaly s jasným účelem, dneska chceme svojí obytnou plochu využívat na maximum a flexibilně, zejména pokud toho prostoru v příbytku nemáme mnoho. To vede k velice zajímavým designu vestavěných posezení nebo třeba zakomponování schodů a nábytku, ať už knihovna, která je souběžná se schodištěm nebo skříň inspirovaná přístěnkem pod schody Harryho Pottera. 

Samotnou kapitolou, která vyvstává díky současné potřebě zvýšené práce z domova, jsou ministudovny a minipracovny, které jsou zakomponované do stávajícího obytného prostoru. 

Malý pohled do budoucna

Pokud se chcete připravit i na další rok a to co nejvíce trendy, můžeme se těšit na barvu A.I. Aqua, kterou Pantone vyhlásil jako barvu na rok 2021. Tato barva skvěle doplňuje nábytek s přírodních materiálů a napomáhá vytvořit biofilní prostředí. Skvěle také vynikne jako centrální kus nábytku – v kombinaci se zaobleným sofa. Máme se opravdu na co těšit!

Pro spoustu zajímavých tipů na vytvoření ideálního obytného prostoru se pojďte podívat s námi na kurzu Interiérového designu 🙂 

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-interieroveho-designu-zacatecniky/

SYSTÉM BAREV PANTONE®

21. října 2020

Pantone_GraphicsCampaign15_ColorBridge_Vertical

Už jste se někdy setkali s pojmem PANTONE? V případě že ne, pokusíme se vám tímto článkem objasnit, o co se vlastně jedná. 🙂

PANTONE je systém barev, označovaných jako Pantone Matching System (PMS), který vytváří široký barevný prostor přesně definovaných barev.

Proč jsou přesně definované barvy tak široce využívány a kde jsou jejich hlavní výhody? 

V prvé řadě plní důležitou standardizační roli. Každý jeden konkrétní odstín PANTONE má přesně danou recepturu, a z ní plyne i přesně definovaný a opakovatelně dosažitelný odstín (za dodržení stanovených podmínek, zejména tisku na stanovený typ potahovaného a nepotahovaného papíru), ať už je barva použita kýmkoliv a kdekoliv ve světě. A za druhé, jde o atraktivní barevné odstíny, které jsou pochopitelně nedosažitelné soutiskem běžných výtažkových barev.

Technicky je systém barev PANTONE založen na celkem šestnácti základních barvách, a každá z přímých barev PANTONE je vyrobena smícháním uvedených základních barev v různých procentních poměrech, a následně doplněna o PANTONE Black nebo PANTONE Transparent White. Proces míchání složek musí být velmi přesný a dávkování je řízeno počítačem. Kompletní systém barev PANTONE se stává z několika knihoven přímých barev.

Vzorníky a jejich druhy

Kompletní ekosystém PANTONE zahrnuje bezpočet vzorníků a dalších pomůcek pro spolehlivou, pohodlnou a efektivní práci s přímými barvami. Nejznámější a nejrozšířenější jsou „vějířky“, které jsou dodávány v sadě vytištěné na potahovaném a nepotahovaném papíru a slouží co by nejrychlejší referenční vzorek při aplikaci přímé barvy v praxi.

Další velmi rozšířenou pomůckou jsou srovnávací vzorníky PANTONE Color Bridge Guide Coated/Uncoated. To jsou vzorníky, kde jsou vedle sebe vytištěny vždy přímá barva a její nejbližší CMYK ekvivalent. To dává užitečné srovnání zejména v případě, kdy je nutné nahradit CMYK soutiskem některou z PANTONE barev, které jsou mimo gamut ofsetového tisku, a tedy technologicky netisknutelné, a lze tedy snadno posoudit, zda je odchylka konkrétního tisku v přijatelných mezích. Pozor ale na záměnu se třetím často používaným typem vzorníku, PANTONE CMYK Guide Set Coated/Uncoated–ten již obsahuje jen výběr z barev PANTONE, a to ty odstíny, které jsou v gamutu ofsetu, a je tedy možné je věrně vytisknout soutiskem CMYK. 

Kromě těchto asi nejznámějších, je ale k dispozici řada vzorníků speciálních, přizpůsobených potřebám designérů a výroby v různých oborech. Společnost PANTONE představuje stále nové vzorníky, můžeme se tak těšit, s čím přijde například již příští rok. 🙂

ad733eafba83c8d96a3c4bc7439ebe6d

Identita je vizuální složkou značky, jejímž cílem je zvýšit její hodnotu a vytvořit dojem integrity. Dobrý branding se neobejde bez dobré identity. Identita zahrnuje vše, co souvisí s vizualizací značky, od loga až po doslova každý kousek papíru používaný společností.

Sjednocená firemní identita vzbuzuje důvěru mezi spotřebiteli a vytváří dojem silné a prosperující společnosti. Identita výrazně snižuje množství času a peněz, které by musely být vynaloženy na reklamu. Promyšlená firemní identita je jedním z nejsilnějších nástrojů v soutěži o místo na výsluní firem.

 Vytvoření identity vyžaduje vývoj loga, sloganu, výběr vhodných písem a barev pro oficiální firemní dokumentaci a pro reklamní produkty, vývoj atributů (vizitky, obálky, krabice atd.) Výchozím bodem při vytváření identity je samozřejmě logo. Návrh loga je časově nejnáročnější proces, takže pojďme na to!

Jak vytvořit dobré logo

  1. Předpokládejme, že jste se již setkali se svým klientem a znáte jeho požadavky a představy. Za prvé stojí za to prozkoumat loga konkurenčních firem v tomto tržním segmentu. To je nezbytné, abychom pochopili, jaké techniky již byly použity, a abychom udělali něco úplně jiného, ​​než co již existuje. Nejčastěji existují dva nebo tři hlavní konkurenti, takže musíme vzít v úvahu i barvy, protože se nechceme mezi ostatními ztratit.
  2. Ponořte se do pole svého klienta. Jen tak pochopíte, kterým směrem se musíte pohnout. Prozkoumejte celý trh, kterému se klient věnuje. Nezapomeňte si zapsat všechny vaše nápady, které se v tomto procesu objeví. V této fázi byste měli požádat klienta, aby vám poskytl specialistu, který vám odpoví na vaše otázky a pomůže vám zjistit nuance.

  1. Určete hlavní kritéria, kterým se chcete vyhnout. Napište seznam takových kritérií a ukažte je klientovi, aby vám řekl, zda se pohybujete správným směrem, a v případě potřeby je opravil.
  2. Nyní můžete hledat inspiraci a nápady. Nakreslete různé alternativy, které vás napadají.
  3. Práce je téměř hotová. Nyní musíte analyzovat své nápady a vybrat ty nejlepší. Neukazujte klientovi příliš mnoho možností, protože by se mohl ztratit a mohlo by pro něj být těžké se rozhodnout. Ukažte svým kolegům předběžné výsledky, aby mohli vyhodnotit konstrukci loga a jeho originalitu. Existuje celkem jednoduchý způsob, jak se rozhodnout pro nejlepší možnost. V hlavě se vám určitě objeví myšlenka „Kéž by zrovna tohle logo vypadlo“ – takto se váš mozek zbaví roští a pomůže vám se snadněji rozhodnout.
  4. Upravte zbývající možnost a ukažte je zákazníkovi. 

Loga a klišé

Určitě vás napadne spoustu druhů log, na které vás skoro doslova bolí se podívat. Ať už je to zub, jablko nebo úsměv na logu zubní kliniky; list, strom nebo zeměkoule na logu ekologické organizace; tlapky-psi-kočky-ptáci na logu jakékoliv organizace související s prací se zvířaty. Seznam je téměř nekonečný. Nic z toho už nikoho nenadchne.

Okamžitě se zbavte asociací první úrovně. Procvičte si rozvíjení své fantazie cvičením, jako jsou tyto:

Kreslete světlo bez použití paprsků, žárovek, slunce nebo jiných světelných zdrojů.

Nakreslete konzistenci.

Kreslete štěstí, aniž byste zobrazovali lidi a úsměvy.

Je to jen několik příkladů úkolů – je jich mnohem více. Zkuste si vymyslet úkol sami a nebo požádejte kolegy.Hlavním cílem je naučit se myslet mimo rámec stereotypů a klišé.

Trendy

Pokušení udělat logo podle posledních módních trendů je velké. Je ale třeba připomenout, že identita je něco, co se musí zažít a musí splňovat požadavky moderního světa. Stačí se podívat na logo Apple. Po více než 40 let se logo upgradovalo, ale nezměnilo svou podstatu. Toto je dokonalý příklad nadčasové módy.

Nyní, jak jsme slíbili, je zde 10 tipů, které vám pomohou dostat se na kloub identitě značky. Trochu se překrývají s výše uvedenými fázemi vytvoření loga, ale opakování je matka moudrosti. Na první pohled se může zdát, že je to velmi obtížné, ale podle níže uvedených tipů to zvládnete!

  1. Jako první vytvořte strategii

Před zahájením práce na identitě vytvořte seznam kritérií a vzorů, které budou určovat budoucí firemní identitu. Vše proberte s klientem, abyste zabránili budoucím nedorozuměním.

  1. Práce s instruktáží klienta

Prostudujte si všechny klientovi nároky, na nic nezapomeňte. 

  1. Proveďte svůj vlastní průzkum

Pochopte značku – její historii, funkci a charakter. Extrahujte všechny nuance a pokuste se vytvořit identitu, která odráží značku co nejpřesněji a nejoriginálněji. Inspiraci najdete při pohledu na značku konkurence.

  1. Zeptejte se klienta co očekává

Ne, taková přímá otázka samozřejmě klienta vyděsí. 🙂 Požádejte ho, aby provedl vlastní průzkum toho, co od značky požaduje a co mu udělá radost. Na jeho odpovědích můžete začít stavět a také jasněji pochopíte, co zákazník očekává.

  1. Nezaměřujte se jen na logo

Logo je špendlík, který drží celou identitu pohromadě a dělá ji rozpoznatelnou. Ať tak či onak, musí být kolem něj vybudována celá firemní identita. Nezaměřujte se však úplně jen na logo, je potřeba, aby identita a logo spolu fungovali jako celek. 

  1. Prozkoumejte své konkurenty

Jak jsme již řekli, podívejte se na to, co již bylo vytvořeno před vámi a zkuste udělat něco jiného. Zvažte všechno: barvy, velikosti, tvary. Vzpomeňte si na společnost Shell a její logo. Jak může takové logo souviset s čerpacími stanicemi? Nijak, jedná se však o ikonické logo, na které těžko zapomenete.

  1. Neignorujte klienta

Bez ohledu na to, jak jste zkušení, klient zná stále svůj produkt lépe než kdokoliv jiný. Naslouchejte jeho přáním a nepokoušejte se příliš experimentovat a přijít s něčím, co se mu nakonec nebude líbit. Nešťastní nakonec budete oba.

  1. Naučte se sebeovládání

Všichni známe klienty, kteří neví co chtějí a v důsledku toho trápí chudáka designéra svými neustálými opravami. Pokuste se vytvořit omezený výběr barev a písem. Jak jsme řekli, díky příliš širokému výběru možností se klient ztratí. Usnadněte si práci a klientovi dejte na výběr jen to nejlepší..

  1. Zvýrazněte prvky značky

Každá značka má svoje vlastní kouzlo, recept, tajnou přísadu, způsob výroby atd. Někdy je těžké si toho všimnout, ale určitě tam někde je. Zkuste to najít a vtisknout to do identity značky. 

  1. Nezapomeňte na své cílové publikum

Nezapomeňte, že vytváříte korporátní identitu, tzn. tvář společnosti. A pokud je váš návrh nové tváře pro cílové publikum firmy nepřijatelný, riskujete, že zkazíte image svého klienta. 

Rádi byste se třeba v budoucnu věnovali grafickému designu profesionálně? Pomůžeme vám s důležitými základy, abyste měli na čem stavět, přihlaste se do Kurzu počítačové grafiky pro začátečníky v Draw Planet. 🙂
https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

 

11b9d87cb66bc66d8b4aa270e040d3f0

S dynamickým pokrokem technologie a jejím začleněním do všech aspektů lidského života jsou v kreativních sférách žádáni noví profesionálové. Jednou z populárních pozic jsou UX designéři a otázka „Jak se stát UX designérem“ je stále častější. V tomto příspěvku se zakladatel Icons8 Ivan Braun podělí o své zkušenosti s řadou užitečných tipů a odkazů pro nováčky.

Praxe

Stručný návod:
Navrhněte něco
Proveďte testování použitelnosti


Podrobné kroky:

Přečtěte si “About Face” od Alana Coopera – je praktický (na rozdíl od jiné knihy, která je často doporučována pro začátečníky: Design of Everyday Things by Don Norman).
Nainstalujte si Axure RP nebo jiný rychlý prototypovací nástroj
Vytvořte interaktivní prototyp
Přečtěte si knihu o testování použitelnosti. Je jich mnoho, např. kniha s názvem “Remote Research”
Vytvořte studii použitelnosti s přáteli. Přátelé pravděpodobně nejsou vaše cílové publikum, ale v této fázi Vám pomohou
Ale žádné podvádění: automatizované testování jako User Experience Research Platform ne!

Během testu se naučte nepřerušovat uživatele a nepomáhat jim při plnění úkolu. Pokud jste to zvládli, gratulujeme: nejtěžší část je za vámi.
Zjistěte, že jste to navrhli špatně, větší část svého prototypu.
Opravte to.
 
Máte dobrý pocit?
Gratuluji! Jste jeden z mála návrhářů, kteří skutečně testují své prototypy.
Dualita této profese:
Většina designérů chápe důležitost testování použitelnosti
Většina designérů netestuje

Teorie

Není náhodou, že v tomto článku jde teorie teprve po praxi. Předtím, než skočíte do akce, jsem doporučil knihu Alana Coopera na začátku.
Nyní, když je vaše první studie použitelnosti u konce, jste připraveni strávit nějakou teorii.
Zkušenost bez teorie je slepá, ale teorie bez zkušenosti je pouhá intelektuální hra.
– Immanuel Kant

Pár knih pro začátek:

Thinking, Fast and Slow-mentální vzorce, rozhodnutí – vše, co je důležité pro myšlenkové procesy, hodnotné pro návrháře UX.
The Social Animal
The Art of Choosing-dobrým doplňkem “Thinking, Fast and Slow”
Universal Principles of Design

Závěr

Omlouvám se za opakování, ale myslím si, že je je tato věta rozhodující pro to, abyste se stali úspěšným UX designérem:

Zkušenost bez teorie je slepá, ale teorie bez zkušenosti je pouhá intelektuální hra.
– Immanuel Kant

Mohu jen říci, že byste měli používat své silné stránky, ale i ostatní schopnosti. Pokud tyto dovednosti rozvíjíte, budete si moci vybrat ze široké nabídky UX designérských pozic.

Tým Draw Planet připravuje The Design Paradox – novou značku kurzů zaměřených na pokročilejší výuku designu. Pod ní budeme provozovat delší a náročnější kurzy orientované na bližší osvojení designérských profesí. Pracujeme na tom už dlouho a nemůžeme se dočkat, až kurzy konečně spustíme!
The Design Paradox je poskytovatel kurzů pro výuku kurzu 3D modelování, kurzu motion designu, kurzu web designu a mnoha dalších.
Sledujte The Design Paradox na Instagramu a Facebooku, kde vás zásobujeme inspirací a zajímavostmi o designu a 3D.

https://www.instagram.com/thedesignparadox/  a  https://www.facebook.com/thedesignparadox/

unspecified-16

Dieter Rams oslavil 20. května své 84. narozeniny. Z jeho původního zaměstnání jako tesař se z něj stal jeden z nejvýznamnějších průmyslových designérů 20. století. Jeho kariérní historie je neoddělitelná od dvou značek: Braun a Vitsoe. Rams se připojil k firmě Braun na doporučení přítele ve věku 23 let. Ve společnosti se stal vedoucím oddělení designu v roce 1961 a tento post opustil až v roce 1995.

Principy návrhu Dieter Rams neboli definování přístupu k „dobrému designu“

  1. Dobrý design je inovativní

Možnosti pro inovace nebudou nikdy vyčerpány. Rychlý pokrok v technologii poskytuje nové příležitosti pro inovativní design. Design se vyvíjí v tandemu s technologií a nemůže být sám o sobě cílem.

  1. Pěkný design – snadné použití

Produkt je zakoupen za účelem použití, kromě toho je ale také důležité, aby měl produkt zvládnuté psychologické a estetické kritérium.

  1. Dobrý design je estetický

Estetika je nedílnou součástí produktu. Výrobek se používá každý den, ovlivňuje lidi, jejich osobnost a pohodu. 

  1. Díky dobrému designu je produkt srozumitelný pro spotřebitele.

Design objasňuje strukturu produktu. Produkt by měl být jednoduchý a intuitivní.

  1. Dobrý design není rušivý

Produkt je nástroj. Je důležité si uvědomit, že se nejedná o dekorativní nebo umělecký předmět. Jeho konstrukce by proto měla být neutrální a diskrétní.

  1. Dobrý design je čestný

Nic nečiní produkt inovativnějším, výkonnějším a cennějším, pokud tomu tak není. Nemanipulujte se zákazníky a nepoužívejte sliby, které nemůžete splnit.

  1. Dobrý design je relevantní

Nehoňte se za trendy – módní návrhy se rychle stávají zastaralými. Zejména v moderní společnosti, kde se módní trendy mění příliš často.

  1. Dobrý design – promyšlený do všech detailů

Nic by nemělo být náhodné. Péče a přesnost v designu ukazují respekt ke spotřebiteli.

  1. Dobrý design je šetrný k životnímu prostředí

Design významně přispívá k ochraně životního prostředí. Měl by pomáhat chránit přírodní zdroje a minimalizovat fyzické a vizuální znečištění po celou dobu životního cyklu produktu.

  1. Dobrý design je co nejmenší

Méně, ale lépe. Soustřeďte se na hlavní aspekty a úkoly produktu a nezatěžujte jej mnoha dalšími malými funkcemi.

Použití těchto 10 principů při tvorbě produktů pro nábytek Braun a Vitsoe určilo cestu pro tyto značky a stalo se Ramsovo dědictvím.

Vine-Oh-wine-branding-and-packaging-by-morgan-stephens11

Správné navržení vizitky je důležitým krokem, neboť slouží k rozšíření vaší značky. Je potřeba, aby vaše vizitka podmanivým způsobem poskytovala přesné informace o tom, kdo jste a co děláte. Náš krátký průvodce vám v tom pomůže. 🙂

Na vizitce nesmí chybět:

  1. Logo vaší společnosti

Vaše vizitka by měla zprostředkovat identitu vaší firmy a nejlépe tuto službu zastane vaše logo. Tato vizuální stránka umožní lidem snadno identifikovat vaši značku, kdekoli se s ní v budoucnu setkají. Ať už se jedná o váš web, newsletter nebo fyzický obchod.

Klasický design vizitek umisťuje logo společnosti do levého horního rohu. Ačkoli se jedná o standardní postup, stále více lidí volí kreativní návrhy, co se týká formátu vizitek nebo nových trendů designu.

  1. Vaše jméno a pracovní pozice

Dostali jste někdy vizitku na níž nebylo jméno, ani pracovní pozice? Marně se pokoušíte vzpomenout, s kým jste mluvili a co dělal? Jaké má taková vizitka využití? Lidé, kteří si vezmou vaši vizitku, se obvykle chystají s vámi komunikovat, proto je tento údaj velmi důležitý!

Co je třeba zvážit při uvádění těchto údajů na vizitku:

Pokud jde o vaše jméno …

Můžete zadat své celé jméno, nebo si můžete vybrat své preferované jméno. Řekněme, že se jmenujete Katherine, ale preferujete Kate, dejte tedy Kate na svou vizitku. Ujistěte se však, že jméno je konzistentní na všech platformách, včetně vašeho webu a sociálních médií. 🙂

Pokud jde o pracovní pozici …

Vyhněte se vágnosti nebo zavádějícím názvům. Chcete, aby vaši klienti rozuměli vašemu postavení. Nechcete uvádět potenciálního zákazníka v omyl a riskovat tak ztrátu jeho důvěry.

  1. Vaše kontaktní údaje

Účelem vizitky je poskytnout lidem způsob, jak vás kontaktovat. Vždy uveďte své přímé kontaktní údaje. Nikdo nechce být spojen se třemi operátory a sekretářkou, než se dovolá vám. Uveďte svou pracovní e-mailovou adresu, přímé telefonní číslo (pokud je k dispozici) a adresu místa, kde vás mohou zákazníci navštívit.

Zvažte designové prvky jako jsou například ikony, abyste své publikum upoutali na určité informace. Připojte ikonu telefonu nebo obálky k označení vašeho telefonního čísla a e-mailové adresy.

  1. Krátký odkaz na váš web

Hlavním cílem vizitky je vzbudit zájem o vaši firmu a o to, co můžete nabídnout. Přiložte svůj web, abyste povzbudili potenciální zákazníky k návštěvě a umožnili jim se o vás dozvědět více.

Pokud jste na volné noze, uveďte odkaz na své portfolio. Pokud nemáte portfolio, zvažte uvedení odkazu na svůj LinkedIn. 

Usnadněte potenciálnímu zákazníkovi čtení a psaní. Není třeba zahrnout všechny části adresy URL. Například místo „https://www.icons8.com“ jednoduše uveďte „icons8.com“. Prohlížeče správné nasměrování zvládnou.

Můžete postoupit ještě o krok dál tím, že na vizitku uvedete QR kód, který lidi odkáže přímo na požadovanou webovou stránku.

  1. Váš profil na sociálních sítích

Sociální média se stala klíčovým aspektem mnoha obchodních a marketingových plánů. Zahrňte do vizitky popisky vašich oblíbených sociálních profilů, například Instagram, Facebook, Twitter nebo Linkedin. Pokud jste designér, uveďte odkazy na svůj profil Behance nebo Dribbble. Vždy si vyberte ty profily, které jsou pro vás nejdůležitější.

Chcete-li upoutat pozornost, zvažte uvedení ikony sociálních sítí na jedné straně vizitky. Pokud jste aktivní na sociálních sítích, je pravděpodobnější, že se s vámi lidé spojí. Vzhledem k tomu, že tzv. “flat design” je v současné době oblíbeným trendem v designu, doporučujeme vyzkoušet si ho.

Zde jsou některé skvělé ikony sociálních sítí na vizitky, které jsme pro vás našli na Icons8 https://icons8.com/ :

Kompletní seznam informací na vizitkách:

  • Logo
  • Jméno (preferované jméno a příjmení)
  • Pracovní pozice
  • Pracovní e-mailová adresa
  • Přímé telefonní číslo
  • Ulice (pokud máte kamenný obchod)
  • URL pro firemní web
  • Příslušné ikony sociálních sítí

Na kurzu grafického designu v Draw Planet se zorientujeme v klíčových nástrojích Photoshopu i Illustratoru. Najdeme inspiraci v pracích uznávaných grafiků. Vytvoříme vlastní krásné plakáty, vizitky i loga. 🙂 Přihlaste se!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

 

qXy3366w

Stále váháte o přihlášce na některý z digitálních kurzů v Draw Planet? Tvořit se dá nejen olejem na plátně, ale i jinak. V moderní době existuje spousta druhů tvorby, ve kterých se barviček ani prstem nedotknete. Tento článek je pro lidi, co mají chuť tvořit, ale neláká je klasické výtvarné umění. Pojďme si je společně projít!

Adobe Photoshop

Rádi byste začali s Photoshopem, ale nevíte jak? V tom případě je pro vás začátečnický kurz Photoshopu v Draw Planet to pravé ořechové. 🙂 V rámci kurzu vám odkryjeme kouzla tohoto programu logicky a postupně krok za krokem. Povíme si o nástrojích, co používat k retuši nebo úpravě fotek, jak tvořit koláže či tapety. Určitě nezapomene ani na uměleckou stránku věci, naučíme se o kompozici a řekneme si o aktuálních světových trendech!

Adobe Illustrator

Láká vás práce s Adobe Illustratorem? Zajímá vás grafika a digitální ilustrace? Na začátečnickém kurzu Illustratoru vás vše naučíme. Během kurzu se věnujeme skvělým ilustracím, skloubíme práci s textem a obrázky. Naučíte se dělat báječná loga a plakáty. Nevyhneme se ani vektorové grafice. Znalost Adobe Illustratoru se v dnešní době hodí opravdu každému, koho alespoň trochu zajímá grafika.

Digitální malba pro začátečníky

Láká vás digitální stránka umění? Spolu s našimi lektory lehce do ní proniknete na kurzu digitální malby. Pokud se věnujete malování a chcete svůj talent a zkušenosti posunout dál, tak je tento kurz pro vás jasná volba. Na kurzu si probereme základní instrumenty Photoshopu a jak s ním skloubit malování. Naučíme se v něm používat štětec i brushe a řekneme si také o perspektivě. Nemine vás ani ukázka tvorby známých umělců. Na kurzu si uděláte kvalitní a pevný základ pro budoucí digitální tvorbu.

Digitální malba. Herní charaktery, concept art

Rádi byste nahlédli do herního světa z druhé strany? Získala si vás digitální tvorba? Na kurzu se naučíme tvořit herní postavu, dělat návrhy, vytvářet předměty a zbraně. Osvětlíme si jak digitálně pomocí štětců vytvářet světla a stíny, textury, materiály a postupně se dopracujeme až k obličeji a psychologii samotné postavy. Naši lektoři vám s nadšením vysvětlí vše krok za krokem. Z kurzu si odnesete praktické zkušenosti i k dalšímu pokračování v digitálně malbě a tvorbě charakterů. Rozdíl mezi kurzem digitální malby pro začátečníky a kurzem concept artu spočívá v jasném zaměření se na tvorbu fantazijního herního světa. Na kurzu concept artu počítáme s alespoň základní znalostí Photoshopu. 

Grafický design

Chcete proniknout do tajů grafického designu? Rádi byste se v budoucnosti věnovali grafice i profesionálně? Na kurzu vám pomůžeme s důležitými základy, abyste měli na čem své znalosti stavět. Zorientujeme se v klíčovém nastavení Photoshopu a Illustratoru. Vytvoříme si vlastní báječné plakáty, vizitky a loga. Začneme s rozborem kompozice, dozvíme se co je to dominantní prvek a pro je důležitá statika a dynamika. Procvičíme si styly a dokoncem vám poradíme jak jednat s klientem! Na kurzu se budeme také věnovat tvorbě celé reklamní kampaně. Z kurzu odejdete plní nových zkušeností, informací a připraveni na svou vlastní tvorbu.

Kurz ilustrace a sketchingu v iPad Procreate

Zajímáte se o ilustraci a sketching, ale chcete tvořit pohodlně kdekoliv vás napadne?

Tvorba na iPadu v Procreate je v současné době hodně oblíbená. Výhoda digitální tvorby na iPadu je, že můžete kdykoliv vaše dílo upravit nebo z něj něco smazat. Nemusíte sebou nosit papíry a výtvarné potřeby. Kurz je koncipovaný pro úplné začátečníky, nemusíte umět ani s iPadem ani s Procreate. Vše vám vysvětlíme od základů. Naučíme se stylizaci, tvořit vlastní brushe, jak vytvořit efekt akvarelu nebo tužky a spoustu dalších zajímavých znalostí a technik.

Pokud se naučíte pracovat v Procreate, otevřete si tak možnosti ilustrace a sketchingu, které můžete v budoucnosti využít profesionálně. To zní skvěle, že? 🙂

Kurz kaligrafie v iPad Procreate

Chcete zkusit kaligrafii digitálně? Rádi byste si vytvořili své vlastní písmo a pak ho prakticky používali? Chcete tvořit krásné digitální nápisy, pohlednice a logotypy. Pracovat v iPad Procreate je ta nejlepší cesta! Na kurzu digitálního letteringu se naučíme používat Apple Pencil, iPad a hlavně zvládneme grafické aplikace na lettering a ilustrace Procreate a Affinity designer. Od ručního psaní pomalu přejdeme plynule na digitální formu a vyzkoušíme například parádní brush nadpisy, křídové návrhy pro kavárny nebo propojení 3D nadpisu s fotkou! Kurz digitálního letteringu se hodí pro každého, kdo by rád propojil ilustraci a písmo do moderní podoby.

Fotografování pro začátečníky

Chcete se konečně naučit pořádně fotit? Na kurzu fotky vám ukážeme jak na to!

Na programu kurzu je vše, co jste si přáli o fotografování dozvědět. Přijdeme na kloub nekonečných možností nastavení fotoaparátu. Srozumitelně vám vše vysvětlíme. Projdeme si expozici a možnosti objektivu. Nepůjde jen o teorii, ale budeme se věnovat i praktickému fotografování. Zvládneme fotografování s modelkou, práci v pravém ateliéru, fotku malebné krajiny, parádní portrét ale i komerční fotografii. Na kurzu vám také zapůjčíme notebook pro práci na důležitých úpravách fotek v Lightroomu a v Photoshopu.

Portrétní fotografie pro začátečníky

Milujete focení portrétů, ale nejste se svojí tvorbou spokojeni? Na kurzu portrétní fotografie si ukážeme jak fotit portréty jako profesionál. Naučíme se zachytit emoce okamžiku, osobní kouzlo člověka a to dokonce bez předchozích zkušeností! Vysvětlíme si kompozici fotoportrétu a jak fotit skvělé portréty v exteriéru, ale i v pravém ateliéru. Projdeme si fashion focení a zvládneme vytvořit moderní fotografie. Nezapomeneme ani na teorii a vysvětlíme si nastavení zrcadlovky a objektivu.

Nemáte potřebné vybavení? No problem! Veškeré naše vybavení má skvělou kvalitu! Půjčíme vám počítače s certifikovanými programy, tablety, fotoaparáty a různou optiku.

Pokud stále váháte a nejste si jisti, který kurz si vybrat, tak neváhejte a určitě nám napište. Určitě společně něco vymyslíme! 🙂

https://www.drawplanet.cz/kurz/

1-2017-Ilustrace-1-45

UŽ VÁM NIC NEUTEČE!