Перейти

Блог Draw Planet CZ

Výstavy v srpnu

29. июля 2019

GettyImages-1051272020

Francouzský impresionismus: Mistrovská díla ze sbírek Ordrupgaard 
29. 6. – 13. 10. 2019
Palác Kinských


Díla plná světla a barev budou prezentována na výstavě, která představí unikátní sbírku francouzského umění z dánského muzea Ordrupgaard.
Zastoupeni budou především impresionisté jako například Claude Monet, Edgard Degas, Pierre Auguste Renoir, Alfred Sisley, Camille Pissarro, ale zároveň bude možné pozorovat výtvarné přesahy k dalším uměleckým tendencím. Romantickou malbu bude reprezentovat Eugène Delacroix, zatímco realistický způsob zobrazení Gustave Courbet nebo umělci takzvané barbizonské školy, jako byli Jean-Baptiste Camille Corot a Charles-François Daubigny. Ze sbírky obsahující šedesát obrazů vynikají také chef d’oeuvry postimpresionistických autorů Paula Cézanna a Paula Gauguina.

Výstava určite must see pro všichni kdo ason trošku zajmá se o malbu jako směr vytvarného umění!

https://www.ngprague.cz/budova/palac-kinskych/

 

Výstava—David Gaberle: Metropolight 
19. 6. – 15. 9. 2019
Kasárna Karlín

Výstava Metropolight je souborem fotografií z ulic světových velkoměst. Lidé na snímcích procházejí světelnými odrazy mrakodrapů a přítmím nočních neonů a lamp. Ve městech napříč kontinenty, od New Yorku až po Tokio, dýchá z fotografií úzkost a melancholie, které jsou podtrženy až filmovou atmosférou. Některé snímky působí zinscenovaně — skoro jakoby se z ulic stalo nasvícené jeviště a herci moderní doby se po něm procházeli všichni spolu, a přesto každý zvlášť.

Tématem výstavy i stejnojmenné knihy je především vztah mezi člověkem a architekturou velkoměst. Fotografie zároveň podtrhuji i emoční deficit, který se v jejich obyvatelích spolu s odcizením a kolektivní samotou postupně prohlubuje

Máte rádi fotografie čí architekturu? Tato výstava je pro Vás 🙂
https://kasarnakarlin.cz/node/1146

Adolf Zika 2019 
1. 7. – 31. 8. 2019
GALERIE ART Praha

Výstava představuje soukromou sbírku fotografií Adolfa Ziky za posledních 20 let jeho umělecké tvorby.
Adolf Zika fotografování se začal věnovat v roce 1994 a rok na to zvítězil v prvním ročníku fotografické soutěže Czech Press Photo. Jeho fotografie se prodávají po celém světě a za svůj život již stihl vydat mnoho fotografických publikací, které prezentují jeho uměleckou tvorbu. Mezi jeho charakteristické fotografické vyjádření patří především různé druhy uměleckých aktů a portréty.

Fotoportrety znamých osobnosti je vizitkou autora, přijdte se podívat pokud tenhle žanr Vás taky baví.

https://www.galerie-art-praha.cz/vystava-adolf-zika-2019

Karafiáty a samet: Umění a revoluce v Portugalsku a Československu 
30. 4. – 29. 9. 2019
Městská knihovna, 2. patro


Kurátorský projekt „Karafiáty a samet: Umění a revoluce v Portugalsku a Československu“ představuje první souhrnnou přehlídku portugalského vizuálního umění v Čechách i na Slovensku v historicko-politickém dialogu s československými umělci.
Navštivte vystavu pokud báví Vás historie.
http://www.ghmp.cz/vystavy/karafiaty-a-samet-umeni-a-revoluce-v-portugalsku-a-ceskoslovensku-1968-1974-1989/

Jak malovat mraky

24. июля 2019

9c7d4f138af3bb09e3abae29eeb86da1

Metody malování mraků 
Mraky jdou na obrázku snadno rozpoznat, i když jsou vytvořeny začínajícími autory. Nebudeme však považovat mraky za beztvaré těleso na obloze. Tento článek posílí vaše zobrazovací dovednosti oblohy s mraky a zlepší vaše ilustrace!

Krásné mraky: 5 způsobů, jak je malovat
V procesu vytváření náčrtu kompozice, která obsahuje mraky, se musíte rozhodnout, kolik budou zabírat v konečné verzi. Chcete zředit prostou oblohu nebo se rozhodnete hlavně pro mraky a dokreslíte detaily oblohy? Jakmile se rozhodnete, postupujte podle pokynů krok za krokem.

Zaměříme se na kupovité mraky, se kterými se v dílech nejčastěji setkáváme. Cumulus mraky mají mnoho různých forem, jsou husté a mohou být sněhově bílé nebo hrozivě tmavé. Níže jsou uvedeny tři příklady snímků kupovitých mraků.

1. Široký a rozsáhlý mrak

Oblak kumulu je obvykle objemný; přes to jsou viditelné modré kusy oblohy. Je hustá, ne tak tenká jako peří a různých velikostí, takže je zajímavé ji kreslit. Pro jeho vytvoření je nutné znázornit několik otrhaných kusů oblohy.

KROK 1
Pro jednoduchost jsem použil obvyklý bílý list akvarelového papíru a jednu barvu, modrou. Začněte s náčrty «díry» roztrhané po okrajích, nebe vykukuje skrz mraky. Netlačte na tužku, aby se čáry mohly skrýt v procesu kreslení nebo aby šly vygumovat.
V akvarelu — krok 1, naneseme široký rozmazaný mrak
Použijeme mokrý papír včetně nově nakreslených míst. Udělejte světle modré tahy na «díry».
Nechte půl hodiny schnout papír (nebo alespoň část oblohy).

KROK 2
Věřte tomu nebo ne, ale jste již o krok od konečného výsledku! Do oblastí nakreslených v kroku 1 přidejte více modré barvy. Zatímco uschl papír, modrou barvu pravděpodobně zablokoval obrys vyrobený tužkou. To je dobře! Takže mraky budou vypadat přirozeně.
Další nerovnoměrná vrstva modré na mokrém papíru se bude šířit na různých místech, na některých zůstane. Tento efekt potřebujeme.
Dělejte jasnější a jasnější barvu a vychutnejte si konečný výsledek.
Malování širokého, rozmazaného mraku akvarelem — krok 2

2. Objemný mrak
Takové kupovité mraky bývají nejčastější. Hladce kloužou po obloze, snažíme se vidět známé obrysy. Dobrou zprávou je, že tyto mraky se kreslí velmi jednoduše.

KROK 1
Nakreslete zakřivený kulatý nebo oválný tvar. Když pracuji na dětských knihách, dělám hranu mraků ostrou, jako v příkladu níže. Nekreslete tučné čáry, vytvořte skicu, kterou můžete v tomto případě snadno vymazat.
Uvnitř mraku nakreslete několik čar podobných kopcům.

KROK 2
Namočte prostor mimo mrak, mrak samotný zůstane úplně suchý. Vybarvěte oblohu.

KROK 3
Začněte práci na oblaku, až když je obloha úplně suchá. Pro hloubkový efekt podtrhněte konvexní části oblaku šedými odstíny (# 1 na obrázku níže).
Mokrý prostor ohraničující «kopce» oblaku je šedivější. Očistěte okraje štětcem (#2 na obrázku níže).

3. EFEKTNÍ mrak
Takové mraky se objeví, když se změní počasí. Při vytváření kupovitého mraku je důležité pamatovat na husté bílé oblasti, zejména v oblacích načechraných a kopcovitých.

KROK 1
Obrys oblaku označte jako v předchozím příkladu. Tentokrát umístěte hrboly nad sebe a přidejte „kopce“ uvnitř oblaku a podél jeho okrajů.

KROK 2
Mokré udělejte celé nebe. Samotný mrak můžete trochu ztlumit, což práci učiní zajímavější a dodá oblaku více efektu (# 1 na obrázku níže).
V procesu vytváření objemu jsem udělal sytější barvu na vrcholcích kopců. To je další způsob, jak dosáhnout 3D efektu.
Cirrusové mraky představují dobré počasí, jsou lehké a vysoko na obloze. Cirrusové mraky jsou skvrnité a mlhavě bílé, podobné mramoru a mořské vlně. Mohou být kresleny dvěma způsoby.

Modrá na bílé
Mokré nebe a použít několik kudrlinek v modré barvě. Papír nechte zaschnout, přejděte znovu. Opakujte postup potřetí. Takže barva bude mít efekt objemu a hrany vyjdou měkké. Místa s ostrými hranami dokonale zapadnou do konečného obrazu, takže se nemusíte obávat, pokud papír uschne nerovnoměrně.

Kreslíme cirrusové mraky v modré a bílé barvě
Bílá na modrém
Pomocí této metody dáte materiál na hotovou modrou oblohu.

Níže uvedený obrázek je obloha, kterou jsem udělal. Namaloval jsem to, nechal to uschnout, smíšenou bílou kvaš s trochou vody a udělal pár lehkých tahů. Ještě jednou jsem štětec navlhčil a změkčil příliš ostré hrany. A výkres je hotobý! Můžete dokonce použít bílý pastel.
Kreslíme cirrusové mraky bílé nad modrou s akvarelem


Používejte více materiálů 🙂
Naše instrukce na malování mraků budou fungovat i na jiné materiály. Uvádím příklad oblaka kresleného uhlem!

A jestli se chcete začít s akvarelem, přihlaste se na skvělý kurz akvarelu do Draw Planet:
https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-akvarelu-zacatecniky/

Tenhle kurz máme i online, přihlaste se a tvořte z pohodlí domova: https://www.drawplanet.cz/online-kurz/akvarel-online-kurz-pro-zacatecniky/

barvy10
Jaké jsou ty nejlepší stránky s barvami? Máme pro vás seznam konkrétních webů!

Color lovers

Color Lovers je tvořivá komunita, ve které lidé z celého světa sdílejí barvy, palety a vzory, diskutují o nejnovějších trendech a tvoří užitečné články.

Paletton
Paletton je služba, která se věnuje vytváření barevných palet. Umožní vám snadno vytvářet barevné palety založené na různých typech barevných schémat (proces, tetrad, analog a další).

Adobe Color CC (dříve Adobe Kuler)
Adobe Color CC je velmi dobře známá služba pro vytváření barevných palet. Kromě toho, že můžete vytvářet palety, můžete také prohlížet jiné lidi.

Barva podle Hailpixel
Barva podle Hailpixel je pravděpodobně nejjednodušší ze zmíněných služeb. Volba barvy se řídí pohybem kurzoru po obrazovce. K uložení barvy, kterou jste vybrali, stačí kliknout levým tlačítkem myši.

Design Seeds
Design Seeds je kolekce barevných palet z fotografií.

ColorHexa
ColorHexa můžeme přirovnat k encyklopedii barev. Do vyhledávacího pole zadejte libovolnou barvu v jakémkoli známém formátu (hex, rgb, atd.) A získáte kompletní informace o určené barvě.

Pictaculous
Pictaculous se velmi podobá službě Design Seeds. Rozdíl je v tom, že si zde můžete vygenerovat paletu na základě vlastního obrazu.

Colourcode
Služba ColourCode je podobná službě Color by Hailpixel. Zde volba barvy také závisí na poloze kurzoru. Zde si však navíc můžete zvolit typy barevných schémat. Nejlepší je, že výslednou paletu lze stáhnout v různých formátech: .png, .scss a .less.

Barvy
Barvy tvoří nádherný seznam všech barev, které lze v kódu CSS použít jako název barvy, například: barva: modrá; barva: červená, a tak dále.

Ploché UI barvy
Flat UI Colors je paleta používaná v sadě «Flat UI» UI komponenty od Designmodo. Je možné zvolit, v jakém formátu budete barvu kopírovat.

Jak nakreslit vlasy

18. июля 2019

2e67119408d89c2ffb102b987c884e79

Kreslení vlasů se na jednu stranu zdá velmi obtížné, na tu druhou ne zase tolik. Celý vtip je ve struktuře vlasů. Na rozdíl od jiných částí hlavy, nemají vlasy velký soubor individuálních vlastností. Rozlišují se pouze barvou, objemem a vlnitostí. Proto se začneme učit, jak kreslit obličej od účesu.

Plastická anatomie
Jak správně zkonstruovat potrét? Vlasy dělají podstatnou část tvaru hlavy. A tady se neobejdeme bez znalosti plastické anatomie lebky.
Lebka je velmi podobná kouli. Ale pokud nakreslíte účes alá pudl, pak bude portrét vypadat spíše jako mimozemšťan než člověk. Proto si jako dobří umělci pamatujte, že lebka ve skutečnosti není míč.

Například čelo vypadá spíše jako plochá stěna. Okamžitě od něj k uším jdou temporální kosti, které jsou také blíže k tvaru letadla než obyčejné koule. A pouze parietální a týlní kosti jsou tvarovány jako hemisféry.
Vždy pamatujte na tvar hlavy, který je bez ohledu na účes, pořád tvaru lebky. Vlasy lebku netvaruji, ale kopírují ji nebo od ní odstávají.

Jak tedy kreslit vlasy
Tak pojďme na zvládnutí pravdy o vlasech. Rozdělíme je na několik bodů:

Nezačínejte s kreslením vlasů bez budování základny, tj. lebky.
Snažte se okamžitě rozdělit vlasy na hlavní části, které najdete ve tvaru lebky. Určete jejich geometrické uspořádání. Musíte mít časovou nebo (pokud kreslíte vpředu), parietální, okcipitální (na obrázcích v profilu a tři čtvrtiny).
Zvláštní pozornost věnujte konstrukci kudrlinek umístěných na čele.

Pamatujte, že vlasy odráží světlo mnohem lépe než kůže. Zvažte tuto jejich vlastnost při stínování, jasnějších světlech a kontrastech.
Stínování vlasů je nejlepší ve tvaru hlavy dlouhými úhlednými tahy. Často používejte díly ve formě jednotlivých vlásků. K tomu musíte mít dobře potrénovanou dovednost držení tužky.
Stejně jako v ostatních kategoriích nezapomeňte na leteckou perspektivu. Viditelné by měly být pouze vlasy, které jsou nejblíže divákovi. Ty v pozadí se obvykle spojí do jediné hmoty. Toho lze snadno dosáhnout, pokud tahy rozetřete kusem papíru.
Po zvládnutí těchto pravidel můžete bezpečně začít kreslit první účes.

Kreslení tužkou
Je čas vrátit se k vrchu hlavy. Tady odhalíme hrozné tajemství! To, co jsme vás naučili v předchozí lekci, můžete kreslit bez modela. Všechny hlavy jsou postaveny podle stejných pravidel.
A teď to porovnejte. Nakreslené schéma porovnejte s někým, kdo se nebojí být znetvořen na papíře. Začneme kreslit vlasy, takže nám plešatý člověk nebude vyhovovat, vybírejte vlasáče nebo vlasatici.

Určíme čelní hrboly na lebce. Obvykle se jedná o průsečík horního řádku čtverce, do kterého jsme vnášeli obličej a svislé strany od okrajů očí, které jsou blíže k uším. Nyní máte určené zóny (mezi očima a ušima), frontální zónu a parietální zónu.
Každý účes má určitou výšku. Tuto výšku určete a načrtněte obrysy každé zóny s přihlédnutím k přidané vzdálenosti.
Nakreslete detaily pramenů v čelní oblasti. Sestavte si jejich geometrický tvar.
Když je stavba dokončena, začněte vytahovat nejtmavší místa (stíny a padající stíny), pak střední tóny a nakonec světlo.
Ještě jeden trik. Vezměte pravoúhlou gumu a šikmě ji seřízněte. Najednou máte dvě parádní gumy, které lze použít k vymazání velmi jemných čar a k vyčarování světla. Na správných místech tak uděláte jasnou jemnou záři.
Zvýrazněte jednotlivé vlasy v popředí jasnými, šťavnatými tahy a promíchejte vše, co není na parietální rovině kolem okrajů.

Láká vás hned začít? Směle do toho! A jestli se to chcete naučit od těch nejlepších, přihlaste se na kurz do ateliérů Draw Planet. Na kurzu portrétu to bude hračka!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresby-malby-portretu/

Podivnosti velkých tvůrců

13. июля 2019

Vincent

Když mluvíme o tom, že každý člověk je individuální, je jasné, že každý má své zvláštnosti. Existují ale tvůrčí lidé, kteří se vyznačují svým neobvyklým chováním. Často dokonce děsí své protiklady tím, že holdují podivným koníčkům. Možná jde o odvrácenou stranu génia, nebo jeden ze způsobů sebevyjádření. V tomto článku se podíváme na 3 zcela odlišné tvůrce, na jejich mimořádné návyky a vzdorovité činy.

Salvador Dalí

O podivnosti umělce by šlo mluvit opravdu dlouho. Už za jeho života považovali Salvadora za abnormálního. Už jen vzezření nepřehlédl nikdo, lesklé hladké vlasy, trčící dlouhé kníry.

Salvador Dalí miloval chození na veřejnost v neobyčejných šatech. V roce 1934 byl umělec spatřen na ulicích NY s dalším neformálním doplňkem — dvoumetrovým bochníkem chleba na rameni. A na výstavě surrealismu se objevil v potápěčském obleku. Nicméně nejvýznamnější z jeho podivností byla domácí zvířata.

Mladý umělec si jako dítě chytil netopýra. Časem netopýr pošel a Salvador viděl mravence, jak lezou po mrtvém netopýrovi. Od té doby Salvador Dali nesnášel mravence, což ho v budoucnu přimělo koupit mravenečníka. S tímto mazlíčkem na zlatém vodítku se často objevoval na ulicích svého města, o čemž svědčí mnoho fotografií. Mimochodem mravenečníci vyžadují náročnou péči a správné,klidné prostředí. Hlučné město a neustálá přítomnost lidí není pro takové zvíře tou nejlepší volbou, ale uměle se velmi snažil při péči o svého domácího mazlíčka.

Další člen domácnosti, kterého si Dali přinesl, byl ocelot jménem Babu, což v hindštině znamenalo „džentlmen“. Cestoval s umělcem, žil s ním v nejlepších hotelech a jedl v drahých restauracích, jedním slovem doprovázel Daliho na všech jeho cestách a společenských místech. Nicméně se to neobešlo bez incidentů. Ocelot rád škrábal umělcovy obrazy, hryzal rohy a ničil je. Poté, co Babu zkazil další obrázek «Alenky v říši divů», řekl Dalí:

Ocelot odvádí skvělou práci! Ocelot přidal poslední dotek!

Vincent van Gogh

Vincent Van Gogh, holandský malíř s komplexem a tragickým osudem. Umělec, kterého během jeho života nedocenili a jehož obrazy se neprodaly. Jedním z jeho nejpodivnějších zvyků bylo pojídání žluté barvy. Byla to právě tahle barva, která pro něj měla určitý význam, což lze vidět na jeho obrazech: žluté domy, četné slunečnice, pole natřená žlutě. Věřil, že tak bude o něco šťastnější.

Van Gogh byl často zpochybňován. Neustále si stěžoval na nervové poruchy, nespavost a dokonce podstoupil léčbu v psychiatrických léčebnách.

Slavný příběh s uchem Van Gogha, jeho tajemství s odříznutým ušním lalůčkem, je stále nevyřešeno. Existují dvě verze: Vincent uřízl kus ucha s břitvou ve svém záchvatu, nebo ho uřízl jeho přítel a kolega Paul Gauguin během jedné z častých hádek. V každém případě tento příběh zůstává jednou ze záhad Van Goghovy biografie.

Lev Tolstoj

Velký ruský spisovatel, autor knihy «Válka a mír» a «Anna Karenina» měl panství v okrese Shchekinsky v oblasti Tula. Žil zde většinu svého života, napsal mnoho děl. Také tam byl pohřben.

Pro údržbu velkého statku potřeboval spoustu nevolníků, ale sám spisovatel miloval fyzickou práci. Tolstoj často nosil staré rolnické košile a šel s pluhem, štípat dřevo nebo sekat. Nevolníci považovali svého pána za podivného a odcházeli, když se objevil na poli nebo se s nimi pokoušel mluvit. Fyzická práce byla nedílnou součástí života Tolstého.

Dalším jeho mimořádným koníčkem se stalo šití bot. Osobně boty vyrobil, a pak věnoval boty svým přátelům a známým a někdy je rozdal rolníkům. Také musíme zmínit školu pro děti, kterou organizoval v Yasnaya Polyana. Prováděl tu experimentální metody vzdělávání a vyučování. Disciplína nehrála v procesu učení velkou roli, stejně jako domácí úkoly.

Žáci tam šli z vlastního podnětu a vybrali si, co jim dnes učitel řekne. Jeho systém kritizovali mnozí učiteli té doby. Všem kritikům ale odpovídal, že k žákům se dostanou nové znalosti. A to je cílem.

IMG_7051

Наши новости!